30部漫画环游世界
引言：把双十一过回光棍节
你好，我是陶朗歌。我们继续漫画世界的环球之旅。
今天是11月11日，大名鼎鼎的双十一，估计很多朋友都在忙着血拼淘宝了，但不知道大家还记不记得，这个“双11”最早的时候还是叫“光棍节”来着，是“单身狗”们自嘲节，结果现在却演变成了一个疯狂购物的淘货节。
不管怎么说吧，今天我们打算把这个双十一过回“光棍节”，就着这个特殊的日子，为大家来做一期番外，介绍一部非常经典的英国漫画，撒一波“狗粮”，点燃光棍朋友们对爱情的向往。
《伦敦一家人》
这部图像小说叫做《Ethel & Ernest》，中文版叫做《伦敦一家人》，是由来自英国的漫画大师雷蒙德·布里格斯（Raymond Briggs）创作的，2017年被翻拍为同名动画电影，豆瓣评分高达8.7分，非常令人动容的一部片子，感兴趣的朋友可以去找来看一下。
提起雷蒙德·布里格斯，可能大家对这个名字并不太熟悉，但他有一部作品很多80后的朋友应该都很熟悉——《雪孩子》，这个动画片可以说是看哭了一代人，包括我自己，而这部作品就是改编自布里格斯的同名作品《雪人（Snowman）》。
《雪孩子》
其实这部《雪人》在西方世界也非常有名，它原本是一本非常简短的无字儿童漫画，也可以理解成绘本作品，跟国内改编版不同的是，原著的主角是一名男孩，他也是堆了一个雪人，然后雪人在半夜的时候活过来了，就跟男孩子一起玩耍，他们还得保持安静，因为怕吵醒正在睡觉的父母，后来雪人带着男孩飞到遥远的码头，直到太阳升起，雪人最后化成了一滩雪水。结局同样是非常悲伤的，我记得我小时候看《雪孩子》，基本上看一回哭一回。
后来这部《雪人》就被改编为动画电影，并且成为了每年圣诞节的保留节目，也算是陪伴西方世界几代儿童的成长吧，估计他们也得看一回哭一回，真是环球同此凉热，估计不少人想给作者寄刀片，据说后来这部电影30周年的时候，还拍了一部续集，叫做《雪人和雪犬（Snowman and Snowdog ）》，编剧还是布里格斯，很多人就以为，这次会是一个happy ending，是不是化掉的雪人又活过来了啊？
《雪人和雪犬》
结果看完才发现，根本不是那么回事儿，故事的时代背景换到了现代，主角也不是原来的小男孩儿 ，他曾经居住的小木屋如今变成了一个居住区，时间还是圣诞节，主角变成了另一个叫比利的男孩，他的爱犬死了，他非常悲伤，有一天下雪之后，他就在院子里堆了一个雪人和一只雪狗，后来，它们就活过来了，最后的结局呢，怎么说呢，比《Snowman》来说，稍微地有一点温馨，但雪人还是化掉了，小时候被弄哭的那拨人，30年后又被整哭一回。
布里格斯曾经这样评价他的这部作品，他说：“我并没创作一个幸福的结局，我创作了一个很自然而然的，而且看起来不可避免的结局，雪人融化了，我的父母亡故了，动物会死，花朵会谢，万事万物都有终结，这并没有什么好沮丧的，这就是生活的真相（It's a fact of life）。“
在这段话里，他提到了一句话“我的父母亡故了”，这句话其实跟今天咱们要聊的这部作品关系很大。虽然说，布里格斯早期是一名以童书作品而闻名的创作者，他还曾因此而获得过很多儿童作品奖项，但他后来也创作了不少面向成人读者的现实主义作品，比如我们今天要聊的这本《伦敦一家人（Ethel & Ernest）》，就是他在1998年时的作品。
《伦敦一家人》还被改编为动画电影
这是一部自传类的作品，准确地说，是关于他父母的传记作品，有点类似于《鼠族》，都是后辈讲述父母的故事，当然他自己和他的妻子也出现在了故事中，他的妻子患有严重的精神分裂症，在他父母去世两年之后也离世了，可想而知，父母和妻子的接连亡故对布里格斯来说，是多么沉重的打击，或许这部作品正是他对自己家庭的一种怀念吧。
因此，我更愿意将它称为“写给逝去家人的一封家书”。
OK，接下来我们就来聊一下这部《伦敦一家人》。
1 老爸老妈罗曼史
《伦敦一家人》出版于1998年，当年就拿下了英国图书奖，这部作品是布里格斯根据他父母的真实经历创作的一本家庭回忆录——故事始于1928年，年轻的送奶工欧内斯特遇到了某个贵妇人的贴身侍女艾瑟尔，两人迅速坠入了爱河，并由此开启了长达四十余年的婚姻生活，这也是布里格斯父母的真实经历。
右为布里格斯
布里格斯以粗粝的彩铅绘画手法，记录了父母的一生，并且从一个家庭的小切面去展现了大时代的历史语境，很多历史事件贯穿其中——凋敝灰暗的大萧条、纳粹肆虐的二战，战后欧洲经济的紧缩以及丘吉尔上台、工党掌权等英国国内的政治变化，所有这些都在这部作品中有所体现。
首先，这本书的装帧就非常值得拿出来一说，可以说是我见过的最有细节和想法的漫画书装帧了——这本书页数不多，只有100页，但却采用了非常精致的精装方式，从而让整本书没有显得过于单薄，封面是非常淡雅的肉粉色，英文名称压印在上方，中文名称和作者信息则写在一个邮票状的格子里，就像我刚才说的，这是一封写给亡故家人的家书。
书脊部分则是布纹处理，印了出版社LOGO和中英文版书名，设计感十足，这本作品原版是企鹅图书出版的，企鹅图书在书籍的装帧设计上一直都是业内的标杆。然后非常有特色的一点是，外封采用了一个类似于腰封的设计，但面积比较大，覆盖了封面3/4的面积，画的就是作者父母年轻时的样子，他们站在门口合影，身穿非常日常的衣着，父亲穿着送奶工的工作服，母亲则系着围裙拿着毛衣和手绢，作者本人则在门后的玻璃上往外看。
作者父亲与母亲的照片
有趣的是取下这个“腰封式”的外封之后，精装封面上印着一幅真实的照片，正是作者父母的正装照，真是一对璧人，爸爸英俊挺拔，妈妈温婉可人，和外封上的日常装扮迥然不同，在旁边则是一棵树，这也是书中的一个重要意向，我们留到后面再讲。
书的背面，外封画的是作者的父母在他家故居前面，一幢典型的英式住宅，篱笆门后是满院的花草，大大的向日葵开得正盛，房子的墙壁上爬满了爬山虎，只留下门窗的位置。在外封上方写着一段简短的对话——“我原本是可以嫁个一个潜水员的。”“那你为什么没嫁？”“因为我爱的是你啊。”这段对话出自作者的父母，一对相濡以沫了40年的老夫老妻。这波狗粮真是绝对暴击,效果拔群。
单从封面上看，就非常具有“设计感”，而这是很多书籍缺少的，一本书一定要有自己的美学标准，能够和读者产生共鸣，这一点上真的值得其他出版社好好学习下，封面是“脸面”问题，真的还蛮重要的，但可惜的是，很多出版社并不太重视这一点。
好，接下来我们具体地聊聊来这部作品的故事吧。
布里格斯的画风非常有特色
故事始于两个人的相遇，年轻英俊的欧内斯特骑着单车路过一幢大宅，宅子里的一位侍女艾尔瑟正在打扫屋子，用黄手帕擦了擦窗户，然后开窗抖了抖手帕，正好被路过的欧内斯特看到，他误以为是这位女士在跟自己打招呼，然后他也来个脱帽行礼，结果搞得艾瑟尔不知所措，我不是这个意思啊喂，然后羞愧地转过身来，背对窗户。
话是这么说，但到了第二天，艾瑟尔又来到了窗前，还是拿着昨天的黄手帕，结果欧内斯特还真又经过了窗前，于是这次她真的挥了挥手帕向他致意，欧内斯特也高兴啊，就回礼致意。又过了一天，两人就好像是约定好了一样，再次相遇，挥挥手帕，摇摇帽子，一段罗曼蒂克的爱情就这样开始了。
到了第四天、第五天，艾瑟尔没有等到自己的如意郎君，欧内斯特再没出现，艾瑟尔怅然若失，但没想到的是，星期六的时候，欧内斯特盛装拜访，来约艾尔瑟一起去看电影，他们约会的第一场电影，是维克托·麦克格拉伦的一部片子，欧内斯特指着银幕说，这是他最喜欢的电影明星。
“我的最爱！”
两人后面的发展很顺利，感情迅速升温，艾瑟尔辞退了侍女的工作，离开了那幢豪华的大楼，跟出身平凡的送奶工小子欧内斯特结为夫妻。然后就是买房子，装房子，一点一滴地把他们的小家经营起来，眼见着他们的房子从空空如也到装满各种富有生活情调的家具。
毫无疑问，这是他们非常幸福的一段时光，尽管生活上并不富裕，全家的生计要靠欧内斯特一个人送牛奶来维持，但他们的日子过得节俭而幸福，会为淘到一家高级宾馆汰换下来的沙发三件套而欢呼雀跃，也会为半个克朗买到的小梳妆台而赞叹不已，随着他们二人世界的日渐美满，他们也终于在艾瑟尔三十八岁时迎来了他们的孩子——也就是本书的作者雷蒙德·布里格斯。
再后来，战争打破了他们平静的生活，和大多数人一样，虽然他们没有亲身上战场，但也整日因为战争的迫近而惴惴不安，他们三个人都配备了防毒面具、在家里的花园中挖了以防万一的防空洞、甚至把孩子送到了远离战争的乡下，骨肉分离。这是他们一段非常揪心的生活，过往所有的美好在战争面前变得不堪一击，原有的生活秩序被打破，欧内斯特成了消防员，毕竟在战争年代，谁还有心思订牛奶啊，而艾瑟尔也成了一名工厂女工，挣钱养家。
战争改变了他们的生活
他们的房子险些在战争中被摧毁，他们把桌子换成了铁的，为的是一旦有紧急事况，他们可以躲在下面避难，但即便是在这样的情况下，他们对于生活还是抱有希望，他们希望能在这绝望中保持坚强——“漆成漂亮的浅棕色吧，欧内斯特，跟家具搭配起来。”艾瑟尔看着生硬冰冷的“钢铁餐桌”说。
战争终于结束了，他们一家人得以团聚。日子再次回到正轨上了，欧内斯特干起了老本行，换了崭新的送奶车，而布里格斯也从乡下回到了城里，他的成长也成了此后几十年艾瑟尔和欧内斯特生活的重心，而最让他们忧心的，也是他们这个宝贝儿子——一个标准的叛逆文青，一个喜好艺术的斜杠男孩，而当他后来进入艺术学校学习时，几乎逼疯了这对老夫老妻。
被战争摧残的小镇
“做艺术这行赚不到钱。他永远没法养家糊口。”
“那种学校尽是那些披头散发，看光屁股女人的酒鬼。”
原来全世界父母对孩子搞艺术这件事情的看法都差不多，但孩子们总是有自己的人生路，他们当时并不知道，在不久的未来，他们这位搞艺术的儿子，有一天会创作出把全世界儿童都搞哭的作品。
“艺术学校！”
当布里格斯带着女朋友回家的时候，他突然发现，他的父母已经老了，他们不再风华正茂，他们满头都是银丝华发，他们也逐渐看不懂这个世界了，这个世界正在发生一些他们所不能理解的变化，比如电话、电视、电冰箱这些现代电器，最初他们都是拒绝的，他们对这些人类社会的进步感到不所措，而当他们适应这些现代化生活时，他们又不得不发出由衷的赞叹——
“噢，简直现在看电影！”
“是啊，说不定能看到维克托·麦克格拉伦呢！”
“他死了。”
“死了也可以上电视。”
还记得么，麦克格拉伦是他们第一次约会时所看电影的主演，他是欧内斯特的偶像。
“是啊，说不定能看到维克托·麦克格拉伦呢！”
再后来，儿子结婚了，尽管他们很担心儿媳妇的精神分裂症，但看到他们小两口幸福美满，似乎也没啥可抱怨的，唯一让欧内斯特担心的，是艾瑟尔的健康问题，她的记性越来越差了，身体也一日不如一日，后来艾瑟尔在医院中过世。
艾瑟尔去世之后，欧内斯特的生活陷入了巨大的孤独之中，他只有一只猫陪伴着他，他给它取名叫“苏茜”，但他还习惯于和他的“小艾”（对妻子的昵称）说说话，尽管她已经不在了——“水仙花真漂亮是不是？”“我等会就去冲热可可，亲爱的......”，他还是习惯于在吃饭时，为她摆上一副餐具，然后有些抱歉地说——“我还是习惯摆两个人的餐具，亲爱的，我真笨。”
平凡的幸福
再也没有人抱怨他一身臭牛奶味了，再也没有人逼着他进门就洗澡了，再也没有人和争执那些其实很遥远的政治大事了，再也没有人和他就不同的政治立场而争得面红耳赤了。再也没有人了。无人与你立黄昏，无人问你粥可温。而欧内斯特也迅速地衰老下去，就好像一直以来都提着的精气神，一下子就泄了。
没过多久，欧内斯特也过世了，毫无征兆地过世了。布里格斯和太太在料理完父亲的后事后，想把老房子卖掉，他和妻子站在马路上，看着这幢曾经挺过战火的老房子感慨地说——“他们从没有搬过家，在这幢房子里住了四十一年。”
院子里有一棵梨树，布里格斯看着这棵如今已经枝繁叶茂的树说——“我用一颗梨核把它种出来的。”
“我用一颗梨核把它种出来的。”
故事至此，戛然而止。
2 性格不同的人如何相爱
《伦敦一家人》展现了欧内斯特和艾瑟尔两个人相互矛盾但又相濡以沫的一生——其实他们两人的差异还是很明显的，他们两个人本身在观念、阶级上是有差异的，欧内斯特是典型的工人阶级，踏实肯干，但行为上比较粗鄙，而艾瑟尔虽然并非富贵之家，但本人是有一定的涵养的，她是贵族的梳妆侍女，属于贵妇人的贴身体己，思想观念上比较接近上流社会，对行为方式、生活礼节都比较在意。
两人的观点其实存在很大差异
有一个场景是，艾瑟尔向贵妇人请辞，离开的时候，她是有一些不舍的，但她不舍的，除了说怕原主人离开了她会在生活打理上遇到困难，其实应该还有一些对以往生活的留恋，而欧内斯特对此的反应则是“他们活该，自命不凡的臭土豪”，是带有非常鲜明的阶级观念在里面的，所以对他们两个而言，恋爱在电光火石之间，但婚后生活其实才是真正的考验，有很多意识观念上的冲突在等待着他们。
所以他们两个人的生活，按说是充满矛盾的，但他们两个人却能够处处为对方着想，想方设法地在保留自己特质的情况下尽力去适应对方的风格，正是这一点才使得他们在此后的四十多年中，一直保持着非常和谐的婚姻生活。
欧内斯特并没有受过良好教育，带有工人阶级的不拘小节，而艾瑟尔耳濡目染上层社会的生活方式，骨子里是有资产阶级的生活倾向的。有一个细节是，当两人在谈论如何安排卧室的空间，欧内斯特说需要一些箱子来装衣服，塞在床底下就可以，而艾瑟尔则说需要的是衣柜，小小的差异折射出来的其实是意识的不同，欧内斯特追求功能性，而艾瑟尔则需要品质感、仪式感——人生是仪式，需隆重生活。
衣柜还是箱子？
再比如在日常生活中，欧内斯特比较粗鄙，喜欢开黄腔，但艾瑟尔就会立马提出异议，有一个场景是，刚装完弹簧床，欧内斯特说要不要“试试”，艾瑟尔白了他一眼，说“大白天的没门儿”；再比如欧内斯特说要不要两个人一起洗澡，艾瑟尔转身就走，甩下一句“真下流”。这其实也是阶层观念使然，对于生活有不同的理解。
大白天的！
而对于欧内斯特来说，艾瑟尔骨子里那种“优越感”，其实偶尔也会让他难堪，比如两个人经常争论一些社会话题——煤炭国有化、经济衰退、食物配额减少、修建机动车道啊等等，尤其是在战后，这种话题经常被谈论，但每次都是以欧内斯特的歇斯底里或无可奈何而告终，他每次都被艾瑟尔绕进去，这源于政见的不同，艾瑟尔是保守党支持者，对欧内斯特所支持的工党一直都颇有微词——她总是说，“只能怪到你的工党政府”。
但即便有冲突、有异见，两人还能够和谐美满地生活在一起，这是最难得的，因此两个人的一生，是充满矛盾的一生，但同时也是相互包容和相互扶持的一生，在坚持自己立场的同时也为对方而改变——
欧内斯特一生都称呼妻子为“小可爱/小笨蛋”，而且很会讨妻子的欢心，比如每年会送妻子画有爱心的贺卡、选看起来很有档次的家具、把家用防空掩体刷成妻子最爱的浅棕色，尽管物质生活并不富裕，但他还是会在力所能及的最大范围内，给妻子最有品质感、格调感的生活享受，就好像在说，“我很粗俗，但我愿意让你过得有品位。”
“浪漫”的欧内斯特
而艾瑟尔本身也在发生变化，最开始的时候，她其实不太喜欢欧内斯特的工作——身上总有一股臭牛奶味——然后就试探性地问丈夫，你觉得你以后能升职么，言下之意其实就是换一个更高的职位，不再做体力活。但欧内斯特不这么认为，他说我才不想升职呢，我不想坐办公室，我乐意在外面跑。
而后来，在战争时期，艾瑟尔也成为了一个工人阶级，在冷冰冰的仓库里装包裹，在整本书里，艾瑟尔的形象其实一直都是小布尔乔亚范儿的，虽然并不富裕，但她的穿着一直都很有档次，碎花裙子、羽毛小帽，很讲究生活的格调，但这时她变为了工人扮相，成为工人之后，就变成了灰暗的调子，笨重的手套、靴子，粗鄙、阴暗的工作环境，这时的她更能与丈夫产生共情。
成为工人阶级的艾瑟尔
这其实很好地反映一个大的时代背景，艾瑟尔和欧内斯特相识的1928年，正是全球经济大萧条爆发的前一年，在随后而来的三十年代，世界经济更是陷入了史无前例的低谷，上流阶级、中产阶级遭受了巨大的冲击，各个阶层之间的边界变得模糊，只有发挥个人的最大努力，才能打开更好的生活局面，艾瑟尔和欧内斯特的一生，就是一个很好例子，两个人一直都在相互扶持，最终把日子过得平凡但美满。
这也是全书最令人动容的地方，两个本来并非一个世界的人，却在机缘巧合下，在爱情的巨大魔力下，成为彼此生活的依赖，非常令人羡慕。
3 你还记得我么
在艾瑟尔最后的日子里，她已经患上了老年痴呆症，甚至忘记了自己的丈夫欧内斯特。
有一个情节是这样的，艾瑟尔当时已经必须住院治疗了，她坐在病床上，身边是儿子和丈夫，他们陪着她聊天，当欧内斯特出去的时候，艾瑟尔小声问儿子说，刚才那个老头是谁？儿子说，妈，是我爸啊，欧内斯特，你老伴！而艾瑟尔则疑惑地说，不是维克托·麦克格拉伦么？我真是个好命的姑娘啊。
“我真是个幸运的女孩啊！”
她坚持认为自己的丈夫是维克托·麦克格拉伦，或许是由于，在她的潜意识里，麦克格拉伦是个受人喜欢的人，是一个好男人的模范，要知道，欧内斯特曾告诉她，这是他最喜欢的演员。
这一幕非常令人唏嘘，我已记不清你的名字，但我依然记得你的最爱，这时候的欧内斯特已经不再是一个具象的人物，而是成为她心里的一种惦念，一生所系无他耳。
艾瑟尔过世之后，作者对于父亲生活的刻画也是非常令人动容的，尽管这部作品的容量并不大，但其实内容是非常丰富的，一页之内往往要讲述很多事情，但在他对父亲最后岁月的刻画中，却有意地降低了这种叙事密度，往往一页只有2—3个画格，每个场景也是简单带过。
毫无疑问，当母亲走后，父亲的生活是极度孤寂的，不再有那些美好的事情，生活变得枯燥而乏味，所有的日子乏善可陈，到处都是父亲一个人孤独的身影，这与前面所有的视觉风格都是有巨大差异的，体现的是一种截然不同的孤独状态。
父亲的亡故
父亲最后的亡故，只有短短的三个画格，第一个格子他忽然用手捂住了肚子，挣扎着从餐桌旁站起来，眼镜跌落了。第二个格子他匆匆来到厨房水池边，用手拄着台面向水池内呕吐。第三个格子，他滑到在水池边上，杯子被打翻了，旁边的门开着，小猫苏茜走了出去。
但却恰恰是这三个格子，把他的孤寂感一下子刻画了出来，在后面是两个整页，第一页是布里格斯和妻子在病房中，他的父亲应该已经过世了。第二页就是他站在父亲生前的床前，床上只有一副铺盖，他手拿着父母的结婚照，喃喃自语。
一个家庭就这样消失了。父母的逝去，对于很多人来说都是巨大的悲伤，所谓的“父母在时，人生尚有来处。父母过世，人生只剩归途。”
“他们从未离开。”
对布里格斯更是如此，在父母去世两年后，他的妻子也过世了，又过了很多年后，他的继任伴侣也患上了帕金森综合征，先他而去，他的一生充满无数的离别之时。
后记 庭有枇杷树
艾瑟尔和欧内斯特两个人的一生，并没有什么大起大落，但恰恰是这种平凡的美满，却足以触动人心，艾瑟尔终其一生的唠叨，唠叨丈夫的插科打诨、唠叨儿子的不修边幅，以及欧内斯特的竭尽全力，一点点把一个小家经营成一个美好的存在，这不正是我们每个人的正在经历的生活么？
所以，这部作品，最为重要的，是唤醒我们对家庭、对父母、对伴侣的情感，把那些平时隐藏在日常生活之下的美好发掘出来，生活从不会因为平凡而失去美好。
漫画的最后，当我看到布里格斯带妻子看院子里长大的梨树时，这让我突然想起中学学的那篇归有光悼念亡妻的课文——“庭有枇杷树，吾妻死之年手植也，今已亭亭如盖矣。”
书的最后一页，是一棵小树，就是封面上那一棵，或许是庭苑里那棵树的子嗣吧，树上挂着一个花环，上面写着——“为了纪念艾瑟尔·布里格斯（1895—1971）和欧内斯特·布里格斯（1900—1971）”，令人动容。
今已亭亭如盖矣
这人世间之悲痛，唯有亲人之逝去难以释怀，大抵是因为，他们已在几十年的相处之中，成为我们的一部分，他们的逝去，也是我们自己一部分的死去吧，随时光流逝，每念及此，仍潸然泪下。
好了，今天我们就聊到这里，我是陶朗歌，感谢大家收听，我们下期接着聊。
2020.11.11
精选评论
共 15 条听到最后的: 父母在时，人生尚有来处。父母过时，人生只剩归途。忍不住落泪。
故事里“父亲”去世的画面，让我想起电影《教父》里，老教父去世的三个镜头：陪孙子在院中玩耍、冲进竹篱笆、一跤跌倒。
陶朗歌 （主讲人） ：嗯。那几个场景太棒了。
一边听着别人父母的故事，一边给住院的爸爸做鱼汤。父母渐老，却依旧想把孩子庇护在他们的羽翼之下…
之前听过一个说法，自己有一些记忆是只跟某一个人或一些人共有的，所以当他们死去时再也没有人知道你的那个部分，也就意味着自己的一部分死了。
blimey 😂 很🇬🇧
难以释怀的，因为这样的共鸣，当悲伤升起时，又可以慢慢沉淀下来
漫画和动画都看过，甚至觉得漫画比动画更好
好感人的作品，让人想到郭涛和梅婷演的《父母爱情》
入了原版，今天收到就看完了。特别动人，看得泪眼婆娑。谢谢陶朗歌。
陶朗歌 （主讲人） ：是吧。特别动人的一部作品
cipollino ：后来听了一个采访，Briggs说他在电影院里感觉父母就在他身后说话，之后哭了两天。对了，不知你有没有注意到动画片里的一个bug, 书里第30页Ethel说她哥哥George死于一战，母亲一直都没有从悲伤中走出，48岁就去世了（从年龄估算应该是George死后不久）。可是电影里Ethel带Ernest去她家，竟然说Let’s meet mum and dad, 而且是位老妇人开门…… 写到这里忽然想到，或许她父亲续弦了？@@
很好的一部作品。谢谢分享
这部动画作品在18年圣诞BBC播放，好多评论都对于当年送奶工薪资可以买的起伦敦的房子表示“生不逢时”，羡慕嫉妒恨。
傻狐狐 ：看过动画片，平凡又动容，也没关注什么住房收入之类，现在的人关注点真的很不一样啊。但是想想战争时期谁又会那么在意房产，保不齐哪天一发炮弹就没了，能活着且好好活着，已经是很幸福的事了。