本季节目大致介绍了西班牙音乐在19世纪末20世纪初时期的发展。音乐学者费利佩·佩德雷尔推动了西班牙往民族音乐的方向前进，而三位著名的西班牙作曲大师，阿尔贝尼兹、格拉纳多斯以及法利雅的创作，则壮大并逐渐让西班牙在音乐上形成了自己的声音。

焦元溥：大家好，我是焦元溥，欢迎您收听《焦享乐》，一听就懂的古典音乐史。

在这集节目，我们将探索西班牙的音乐。我们之前听德彪西，听拉威尔，或其他的欧洲作曲家，会发现他们常常使用西班牙的音乐风格。但是西班牙自己的作曲家，他们又写了怎样的作品呢？

追溯历史，我们会发现，西班牙当然还是有作曲家，比方说安东尼奥·索勒（Antonio Soler），这位1729年出生，1783年过世的作曲家，属于晚期巴洛克和早期古典时期，留有相当多精彩的键盘乐曲奏鸣曲。之前我提过，在西班牙发展的意大利作曲家斯卡拉蒂，也写了这样的作品。而这位索勒也可能和斯卡拉蒂学过，他的键盘奏鸣曲也相当杰出，甚至比斯卡拉蒂更有多样性。斯卡拉蒂多半是写单一乐章的奏鸣曲，顶多两个乐章。而索勒的键盘奏鸣曲虽然也以单一乐章为主，不过他也有三到四个乐章的作品。我们来听听看，他脍炙人口的这首《升F大调键盘乐奏鸣曲》。

斯卡拉蒂和索勒的奏鸣曲都会融入西班牙的音乐特色，包括吉他的演奏效果，而之所以有这么多的作曲家为西班牙音乐着迷，就在于这音乐中的确有丰富多样的文化特色。