大家好，我是姜松。

我们在上一集的节目中，介绍了位于希腊雅典卫城的帕特农神庙的历史，以及它的重要性。之后会以两集内容，介绍帕特农神庙的雕塑和建筑，这一集主要讲雕塑。

为什么要先介绍有关雕塑的内容？主要有以下三个原因。

首先，艺术史上的重要高峰时段，是希腊古典时期的艺术。它始于公元前480年，截止于公元前323年。帕特农神庙正是在公元前480年，第二次波希战争雅典人取得胜利以此为契机，重新建立起了这一座地标性建筑。可逛遍了如今各大主流博物馆，其实很少能面对面观赏希腊古典时期的艺术原作，尤其是雕塑。

在历史上，这些历经了2000多年的伟大艺术品，不论由大理石制作，还是用青铜制作，都被砸碎重新变成了建筑材料，或者融化制造成了钱币、武器，以至后来的大炮，再加上自然因素，像地震、火灾，新宗教兴起之后，对异教艺术的有意破坏。所以这些历经2000年的艺术品，能保留下来的都是绝无仅有的作品。

我们甚至可以掰手指计算出希腊原作的数量，比如德尔菲考古博物馆青铜马车赛手。奥林匹克博物馆有一个大理石的赫尔墨斯和小酒神雕像。大部分的希腊原作，像拉奥孔、观景台的阿波罗、断臂的维纳斯，都是属于泛希腊时期的艺术作品。

而真正使我们能够感受到古典之美的，是后来罗马人对希腊原作的一次次复制。像帕提农神庙能保存至今，又是出自于大师菲迪亚斯手笔的希腊古典时期的艺术佳作，全世界仅此一份，这就是所谓的稀缺性。

第二，因为希腊艺术经过了早期米诺斯（Minoan）、迈锡尼（Mycenaean）、基克拉迪斯（Cycladic），之后的几何时期、古风时期、古典时期，还有泛希腊时期，古典的艺术形成之后，就成了西方艺术史的一个永久标杆。

无论艺术风格如何演变，从中世纪到文艺复兴，或者巴洛克、新古典主义，大家都参照着2500年前希腊古典艺术时而仿造像文艺复兴，时而叛逆像巴洛克。它就像一个了解西方艺术的主线，真正感受它的原汁原味，只有通过希腊古典时期仅存的这些伟大艺术品，才能面对面体会它的 比例、质感、形态，这些自然主义的元素。