一听就懂的古典音乐史
大家好，我是焦元溥，欢迎您收听《一听就懂的古典音乐史》彩蛋花絮，终于可以做一点轻松的节目。
首先要感谢大家这段时间的支持，这个节目做得相当辛苦，不过会继续做下去，很感谢大家的一些心得回馈和感想，也希望大家透过这个节目能够了解更多音乐和音乐以外的事。今天的小小彩蛋，当然和我们的新年有关系。
1.新年音乐会极简史
提到新年，很多人马上就会想到维也纳新年音乐会，这当然非常著名。新年音乐会本来是没有的，第一场是在1939年的时候，在我们俗称的“金色大厅”，其实是叫“乐友协会大厅”（Musikverein）演出，那一年的指挥是维也纳爱乐的最后一任首席指挥：鼎鼎大名的克莱门斯·克劳斯（Krauss Clemens），而他就是维也纳新年音乐会的创办人。第二届新年音乐会是在1941年1月1号举行，之后除了在1945年因为战争停办一届之外，都是1月1号在金色大厅举行，到1946年正式命名为维也纳新年音乐会。
从1955年开始，音乐会由乐团的首席小提琴家波斯考夫斯基（Willi Boskovsky）指挥，一直到1979年之后换成洛林·马泽尔（Lorin Maazel）这位指挥大师。然后到了1987年，卡拉扬（Herbert von Karajan）成了维也纳新年音乐会的指挥，这是非常重要的一件事情。
因为那个时候卡拉杨跟柏林爱乐乐团闹不和，维也纳爱乐请他当指挥可以说是“送暖”。我自己觉得，那场音乐会是最好的新年音乐会，最感人，演得最辉煌灿烂。不要忘记，卡拉扬自己是奥地利人，那场演出真是不可思议的美好。
在此之后，新年音乐会的指挥会更换，很有趣的是，新年音乐会也有自己的传统，比方说一开始1939年的音乐会是没有加演曲的，到1945年才有。《蓝色多瑙河》这首非常重要的曲子，1945年才作为加演曲目正式演出，大家非常喜欢的小约翰·施特劳斯的爸爸，老约翰·施特劳斯的《拉德斯基进行曲》，是在1946年才开始演出，也是加演曲目。
到1958年，这两首曲目才作为常备曲目，然后慢慢成为必演曲目，这中间有非常多次调整，后来成为了习惯。也就是当《蓝色多瑙河》加演、乐团演奏出前奏弦乐颤音的时候，观众开始鼓掌，然后音乐会停下来，指挥这时候跟团员说话、向大家祝贺新年，然后继续演出这首《蓝色多瑙河》。最后一首，演奏《拉德斯基进行曲》时，大家一起鼓掌，在鼓掌中演出。
当然也有例外，比方说1967年的时候，波斯考夫斯基就把《蓝色多瑙河》作为了音乐会的正规曲目。还有2005年的时候，洛林·马泽尔没有演奏《拉德斯基进行曲》，因为那时候有非常惨烈的印度洋海啸，他把《蓝色多瑙河》当成了最后一首曲子。
总之，新年音乐会上面有非常多有趣的事情，通过电视转播，这些轻快的波卡舞曲被大家熟悉，我们要知道圆舞曲跟维也纳、跟奥地利有深厚的关系， 奥地利的孩子都要学会跳圆舞曲，这是非常重要的社交礼仪，也是城市文化的象征。
但是新年音乐会并不一定都要演出这些作品。刚刚提到的卡拉扬，他之前是在负责柏林爱乐的，也会演出岁末音乐会。岁末音乐会虽然没有过分沉重的作品，但会与钢琴大师基辛（Yevgeny Kissin）合作柴可夫斯基的《第一号钢琴协奏曲》，这个曲子跟新年没有关系，却是非常好的曲目。
到了阿巴多（Claudio Abbado）担任柏林爱乐总监之后，他的新年音乐会就更有趣了，因为他就是要以德国作曲家为主。所以他要演奏贝多芬，听贝多芬好像有点严肃，他真的排出来非常严肃的曲目。但是严肃、正式的音乐会，有何不可？
我觉得比较意外的是，有一年还演奏了舒曼的《浮士德场景》，大概不会有比这更严肃的新年音乐会了。
2.新年音乐会的奇葩玩法
在我熟悉的台湾爱乐（NSO），至少在这几年吕绍嘉音乐总监的规划下，什么都可以演。而且还演了很多一般人绝对不会想到的曲目，而且成为了国际话题，真的有国外媒体报道。
比方说我们有一年演出了勋伯格的《古勒之歌》，这个作品我们之后会在音乐史节目里介绍，这是一个超大型的曲目。
还有，马勒的《第八号交响曲“千人”》，这首交响曲非常的庞大，叫“千人”，是因为合唱团可以无限增加、会用到一千人，事实上现在大家演“千人”，没有用到上千人的合唱团，但当年是在体育馆演出，真可以放那么多人，现在音乐厅怎么放得下1000个人？
所以现在可能就是三四百人的规模，如果要从乐手、编制上面要用到多少人来讲，勋伯格的《古勒之歌》其实比马勒“千人”的编制还要大，绝对是四五百人跑不掉的，是非常庞大的作品，而且我自己觉得精彩程度远远超过马勒的“千人”，声响非常精彩，非常复杂，但又好听，我们有一年的新年音乐会就演了《古勒之歌》。
有一年还演了门德尔松《仲夏夜之梦》中全部的戏剧音乐，那次是由我把《仲夏夜之梦》改成一个单人朗读版，请到了鼎鼎大名的导演、演员、编剧张艾嘉来担任。张艾嘉那场演出真的是目眩神迷，她一个人要演14个角色，用声音来做变化。
12月31日的音乐会，总是很有趣。新年音乐会都是晚上10点钟或10点半演出，之后可以倒数。那场《仲夏夜之梦》发生了一些技术问题，晚了一会儿开始，所以到最后的时候，眼看着要过午夜12点了，我印象非常非常深刻，当时我们的舞台监督从后台出来拿了一个纸条给指挥张尹芳老师，上面写时间不够了。
那个时候不能大声讲话，就在那一瞬间，张老师对着乐团，你在下面看着，张老师真的就是一个嘴型，一个手势，意思是说我们下面演出这段曲子不要反复，省一点时间。令人惊奇的是，你就看到了一个乐团的默契，在这种完全没办法大声讲话的情况下，在张艾嘉还在朗诵的情况下，乐团所有人看到舞台监督出来，都知道时间不够了，就非常有默契的，下一段音乐真的没有反复演奏。太厉害了，而且没有一个人出错，真是太了不起了。
我们演完的时候是11:59:15的样子，差45秒就要倒数了，真的就是马上鞠个躬，然后银幕就投倒数了。20、19、18… 真是吓死人。
我们有非常多好玩的经验。
在2017年1月，台湾爱乐三十周年庆的时候，我们做了一个非常疯狂的“热古典30小时”活动，从那天的下午4点一直到隔天，总共有30小时，音乐厅不间断地有各式各样的音乐演出，你甚至还可以睡在音乐厅里面。
那次特别的音乐活动中，我们有一个非常疯狂的举动，就是有20几个小时的时间，我们只演了一首曲子。那是萨蒂（Eric Satie）的作品，法文叫做《烦恼事》（Vexations），作品其实就是两行钢琴谱，但是要反复840遍。这个非常疯狂案子跟我有点关系，因为是我提议的。演这个曲子是吕绍嘉老师的想法，但我提议，何不找840个人来弹840遍呢？结果我们真的找了。非常意外的是，可能大家都非常想要在一个音乐殿堂（台北音乐厅）演出，所以很快找到了840个人。大家可能是唯一一次在这样的音乐殿堂演出，而且演出完会颁一个证书，所有人都很高兴。请840人来演奏840遍，我想这是我这一生最难忘的事情，因为是我提的这个可怕提案，要把大家累死，所以也被惩罚。我是第三个弹的，非常紧张。
3.选曲可以自由，重要的是祝福
我自己觉得，新年音乐会可以有不同的想法，维也纳音乐有它自己的传统，这样非常好。柏林爱乐也有自己传统，每位指挥都可以有自己的变化，不一定只演圆舞曲，波卡舞曲，大家可以有自己的想法，演什么样作品都可以。也不一定必须要演欢乐的作品，岁末如果演一个沉重的作品，让人有所醒思，迎接新的一年不是也很好吗？
不过话虽如此，我们这个节目送给大家是什么呢？也是跟圆舞曲有关系，跟施特劳斯有关系，但是不是小约翰·施特劳斯和老约翰·施特劳斯，也不是他们家的兄弟朋友，而是理查·施特劳斯，我们听的是他的歌剧《玫瑰骑士》中非常精彩的圆舞曲的选段，希望以这种快乐的作品祝大家新年快乐。
[播放理查·施特劳斯《玫瑰骑士》音乐片段]
如果您刚好会在台湾出现，今年台湾爱乐会演美国作曲家伯恩斯坦的作品，还有格什温的作品，期待与大家共度。
再次感谢大家对于《一听就懂的古典音乐史》这个节目的支持。至于问我新年要做什么呢？新年当然需要继续做节目，哪里都不能去。
祝大家新年快乐，我们2019年，空中再会。
*本集古典音乐配乐版权由“库客音乐”授权提供。
2018.12.30
精选评论
共 62 条谢谢看理想 愿你新年迈开新步伐 更上一层楼 我们陪你一起走
我的天呐，说话好像蔡康永，简直一摸一样
看理想app里最喜欢这个节目了，焦老师新年好，（重温卡拉扬新春音乐会去啦～）
哈哈，前几天才去听了维也纳之声在南昌的新年音乐会，现场非常激动啊，《康康舞曲》《春节序曲》《蓝色多瑙河》《拉德斯基进行曲》听的我好开心，小提琴手还给自己的小提琴戴上超级小的圣诞帽，可爱的不得了
老师新年快乐！！
很喜欢，新年快乐～
我们听这个节目很容易 ，打开手机就可以了 .老师做得很辛苦！再次感谢焦老师的付出 ！还发现老师是个好玩儿的人 ...祝老师新年快乐 健康平安！
新年快乐！380位弹奏太有新年快乐的氛围啦- ̗̀(๑ᵔ⌔ᵔ๑)
上次听这集还是元旦那天在翡冷翠听的免费的，今天才发现，原来这集风格都很不一样。
咦 不是1945年停办吗 怎么加演却
黑暗的左手 ：咦 不是1945年停办吗 怎么开始加演也是在1945
谢谢看理想每晚的陪伴，新年快乐~
新年快乐啊！
新年快乐!
真的是呢 越听越喜欢
祝焦老师新年快乐，19年继续喽😄