本期节目介绍了除罗西尼之外的美声歌剧另两位大师贝利尼 与唐尼采蒂。他们与罗西尼的作品有共同的类型特色，但是更趋向于浪漫化，创造出了半庄歌剧。在歌剧主题上，应时代潮流，贝利尼与唐尼采蒂都创作了精彩的疯狂场景。

焦元溥：各位听众朋友大家好，我是焦元溥，欢迎您收听《焦享乐》，一听就懂的古典音乐史。

今天的节目我们将继续探讨美声歌剧，为大家介绍贝利尼还有唐尼采蒂（多尼采蒂），这两位歌剧大家。这两人的时代互有重叠，贝利尼是1801年生，唐尼采蒂是1797年生。但贝利尼1835年就过世了，得年34岁，好脾气的唐尼采蒂，写了一首悼念贝利尼的安魂曲。而他持续活到1848年，接收了贝利尼的美声歌剧江山。今天的节目将为大家介绍他们各自的作曲风格和特色，以及他们歌剧中最为人津津乐道的疯狂场景。

首先我们看两人的共同特色，他们都是意大利作曲家，也都属于后来我们所称之的bel canto美声歌剧，就像在上一集介绍罗西尼歌剧的时候说的，这样的歌剧注重歌手的表现，还有声音的唱技。不过就像罗西尼，这两位作曲家也不是等闲之辈，越写就越能够透过歌唱技巧和旋律的表现，展现人物角色和戏剧的精髓。其中贝利尼是比较严谨的作曲家，对于旋律有相当的考究，在34岁的人生中写了10部。而唐尼采蒂，则在51岁的人生中写了70部歌剧，早期非常多歌剧，几乎就是照抄罗西尼式的风格，也有比较多粗制滥造的作品。但是他毕竟是具有高度天分的作曲家，当他认真写作的时候，还是能够交出极其精彩的作品。