你好，我是韦羲。这一集要从夏凡纳讲到阿里卡的女人体，以及女人体与象征主义。

象征主义如何与女性形象有关系？

欧洲艺术处处有象征。雕刻艺术尤其如此，米开朗基罗有一组雕刻《昼》《夜》《晨》《暮》。晨是醒来的年轻女子即将面对不幸的人间，面容哀伤；昼是成年男子梦中醒来注视前方，目光惊恐；暮是老男人低头，他将会获得安宁；夜是沉静入睡的女子，头戴星星和月亮。

当时，这组雕塑是为美蒂奇家族的墓室（圣洛伦佐教堂曾作为美蒂奇家族专用教堂和墓室）而作，因此要赞美死的世界，也透露出米开朗基罗的厌世情绪。他渴望夜的世界，似乎要用夜晚替代上帝许诺的那个世界。

我们这里需要留意的是，在米开朗基罗的雕塑里，夜晚这个美好世界的象征还是女性。

古代的社会和家庭里，女性地位低。在艺术上，女性的形象却成为种种美好事物的象征，比如美、春天、夜晚、海洋、胜利、自由、和平、真理、大地、丰收，当然还有生育。因为生育归于女性，所以生命与死亡主题的象征总是女性而非男性。

几乎可以说，象征是雕塑的天然属性。举出米开朗基罗的雕刻，就是要说明这一点，以及欧洲艺术强大的象征主义传统。

在19世纪下半叶和20世纪初的这段时间里，第一个具有现代风格的象征主义大师是夏凡纳。

他的题目很象征主义，如：《灵感的缪斯为精神欢呼》《光明的使者》《文学和艺术女神》《夏天》《死亡与少女》《劳动》《富饶的庇卡地》。每一幅都是伟大作品。