去电影院的路上
文稿
你好，我是竞菲。
这期节目呢，我们选择了一个很有意思的角度来谈电影，那就是人工智能（AI）的参与，会对故事创作有什么样的影响？
虽然从工业时代起，人类对于和机器共存的忧虑和质疑就没有停止过。但在今天，AI对我们生活方方面面的深度介入，已经是肉眼可见，肉体可感的了。
比如说，你应该试着和Siri聊过天吧？也一定咨询过车上的导航机器人？我们无时无刻跟随着手机的推送买东西，听从穿戴式设备根据我们的血压，心跳而给出的健康建议，我们也早就在享受着一次又一次的生活便利的同时，把许多咨询，研判的权力让渡给了AI。
更别提，如今AI的突飞猛进，使得那些原本属于“艺术”的和“创造性”的领域，也一个接一个地被攻破。现在，机器人作曲家可以模仿巴赫的风格，做出专家也无法分辨的巴赫新曲，而机器人画家的作品《埃德蒙·贝拉米画像》，2018年在佳士得拍卖行卖出了43万美元的高价。
《埃德蒙·贝拉米画像》（2018），由巴黎的艺术创作团体利用人工智能技术创作而成。
自然而然地，我们会想，那电影呢？难道有一天，AI真的能够像人类一样创造故事，拍摄电影，并且通过影像传递感情吗？这听起来仿佛有些天方夜谭，又或者让人困惑。
那不如就先让我们来看看，眼下我们所面对的现实究竟是什么样的？以及面对AI，真正值得我们担忧的到底是什么？
AI会梦见写剧本吗？
我们对AI能否原创出一个让人类满意的故事，可能还心存疑虑。这一次，面对这个问题，走在前面的不是实验室的科学家，也不是艺术家或者学者，而是业界。
你可以设想这样一个场景： 一名编剧和制片方坐下来开剧本会，可是这一次，制片方除了提出了一些对故事的要求，还带来了一位计算机专家。编剧惊讶地问：“您难道也会写剧本吗？”计算机专家连连摆手，“我是不会写啦，不过本杰明会。”
2023.01.06
精选评论
共 18 条在人与人之间安排一场聊天测试，如果一个人让另一个人类觉得，自己无法判断是在和真人还是在和机器聊天，那么就应该认为，这个人已经被异化成机器了。
Aurora ：很赞的逆向思维ｸﾞｯ!(๑•̀ㅂ•́)و✧
Wingwah ：😂
比起担心AI会不会替代人类，我想，更应该警惕的，是人类被规训得越来越像机器，我们的思维，感情，乃至人格，意志，都进入了无意识的自动化流程，任由自己听从系统的指令。🥺
文琛 ：Tim cook 2017年在麻省理工毕业典礼的演讲当时提到相同的观点，他说“我不担心AI变得像人一样思考，我担心人类像AI一样思考。”
我们不用过度担心 AI，也不用把人与 AI 对立，今后的大趋势应当是人与 AI 合作，就像人与机器曾经的合作一样，大量重复性的给它们，它们干不了的留给人。 那我们不妨多琢磨琢磨，今后每个人都必须和 AI 合作，怎样友好的与 AI 打交道，就特别重要了。
Jingfei （主讲人） ：其实，AI还掀开了我们习以为常的，难以觉知到的，系统中僵化，死板的一面，它让我们不得不反思自己，反思系统，反思这个抹平差异，追求机械般完美的世界…
共寿 回复 Aurora ：小看AI了。AI可能已经具备了主动性的能力（起码是初步性的）。当AI在被动处理无数事件，并获得反馈后，便可慢慢获得给自己下达主动行动的能力，同时并能判断这个行动的后果。回想下，人类在成长的过程中，不就是如此吗？
相较于其它艺术，电影诞生于工业社会，起始于工业文明，从一开始，它就是一门“机械复制时代的艺术”。 比如我们上一集讲过的类型片，它离不开固定的范式，模块化的故事结构，清晰可辨的人物原型，明确的意义系统和制式化的故事解决方式，乃至流水线的生产方式。其背后的逻辑，原本就是机器化大生产的逻辑，而不是人的逻辑。 这段写的太好了。
曲院风荷的话 ：起源于工业社会的艺术不等于代表了工业思维，电影艺术家和电影作者是利用工业技术作为工具进行作者表达的人，遵循的是自己作为人的思维，而不是机器的思维。
很有收获的一集，新的一年在观影选择上也要做出调整，希望能遇到和发现更多“好”电影～
你的听众却又不是小学生
推荐大家去观看《巴里·林登》和《公民凯恩》两部影片
关键词：人工智能无限电影（AI-IF）
关键词：本杰明AI编剧、《阳春》
人和AI是两个系统，不需要相提并论。我巴不得它能比陀写得还好，可惜AI并非人类。
艺术的核心在于作者性，在于贝多芬只是贝多芬，马尔克斯只是马尔克斯，库布里克只是库布里克。能从浪漫主义绘画变革到印象派的艺术家，才是真正的艺术家，其他画师只是技术工人。ai能够取代技术工人，无法取代推动革新和创造的艺术家。如果仍然是“巴赫风格”，那就仍然只是模仿。