现代的精神：世俗时代到来
文稿
你好，我是张新刚。我们上一讲已经介绍了几种反现代的思潮，说清楚了反现代其实也在现代的框架之内。
但要说起将现代观念以及反思体现得最为明显的，还是现代与当代艺术。
这一讲我们就来讨论艺术。来看看艺术和现代精神是怎样的关系？或者说，如何从艺术的角度去体现和反观现代。
打卡：艺术精确瞄准了日常
我想从一个非常具体的艺术作品讲起。
这个作品是由我很喜欢的一位华人行为艺术家创作的，他的名字叫谢德庆。他在上世纪七八十年代有一系列的作品，统称叫做《一年的行动艺术》。
谢德庆《打卡》海报，© 谢德庆
大家如果听过看理想上的另外两档艺术节目，《西方艺术三万年》和《祛魅：当代艺术入门》，可能对谢德庆会比较熟悉了，这里我就简单描述一下这件作品的内容。我们的重点还是会放在在看艺术背后的现代观念。
《一年的行动艺术》，顾名思义，就是用一年的时间来完成一项行为艺术表演。
从1978年到1986年期间，谢德庆以“一年”为时间单位,创作了五件行为艺术作品。我今天要跟大家分享的是其中一件叫做《打卡》的作品，这是他在1980年到1981年做的。
打卡是什么意思呢？其实就是他要求自己在一年的时间内，每一小时打一次卡，一天打卡24次。每次打卡的时候，他会拍张照片来记录。就这样，他一整年下来一共打卡了87640次，失误133次。
听到我这个描述，我们可能会很自然联想到之前讲到的现代时间。我们说过现代时间不是一个自然时间，而是一个由机械钟表所划分的时间。它不是通过劳动任务来规定的时间，而是抽象的时间。
谢德庆的行为艺术，就是通过将日常打卡的极端化呈现，来展示这种抽象时间如何反过来规定了人的劳动与生存节奏。
2022.08.18
精选评论
共 18 条这一节的内容呼应了李筠老师在开篇中提到张老师的艺术修养与理性思维双重牛掰的说法的。
想起王瑞芸老师说的：当代这样的社会，在艺术里，还不能撒点野吗？
现代性对艺术的作用，反过来让我们重新认识自己跟现代性之间、艺术之间的关系，艺术这么多年的发展史，已经是现代化的可视化过程了。这一讲的内容有些很熟悉了，有些简直闻所未闻，或者说是现代性的内涵对绘画有种强烈的陌生化效果。
传统艺术是主流叙事的跟班，当代、现代艺术则展开了对主流叙事的批判。
配乐精彩啊，是什么？
老师的课对我很有启发，但是李奇特的绘画工具不是木板准确的说是亚克力刮板
这么一解释现代艺术，我好像知道现代艺术如何欣赏
无器官的身体，像是已然分化的器官再次回到原来的全能组织上去，现代性似乎还能岔出另外的可能性...
艺术是回归感性和自然的一种途径吗！
很喜欢老师这期节目
提问：为什么里希特早期画作后面标注的年份还晚于后期的抽象画作？
老师对艺术有高深的理解力，佩服！
李希特的【我需要照片的高度客观性去纠正我观察的方式】我有点疑惑。同一个场景，相机拍出来的为什么就【高度客观】而肉眼就不是呢？换个角度想，一张所谓【高度客观】的照片，也需要被肉眼捕捉才能被人感知。而相机出片，旧时也因胶片镜头不同而不同，现代数码相机和手机也有种种（甚至是必要的）算法去调整照片……所以什么是【高度客观】真是一个值得商榷的观点。。
这部分有些难了，各位听友有扩展知识点吗
张老师一说华人艺术家，我就知道一定是谢德庆😄
枫落寺 ：我也是😄