你好，我是汪民安。

当我们讲20世纪的现代绘画，一般是把塞尚作为现代绘画的开端，而20世纪这些重要的画家，基本上都是在塞尚的影响下来发展起来的，马蒂斯他也是在塞尚的传统下出现的。

相对于毕加索来说，马蒂斯可能对于塞尚给予他的东西，马蒂斯有更多自身创造性的东西。他不是很重视结构，他是强调色彩，所以他大胆地使用了各种各样的非常奇特的色彩，那种色彩跟现实的色彩完全不一样。比如他把人体画成非常奇怪的、跟以前完全不一样的色彩，比如《舞蹈》最有意义的地方就是色彩之间的“跳舞”。

所以马蒂斯最大的特点，是他大胆地把色彩从具体的，或者是现实的背景之下解放出来了，这也揭示绘画是可以大胆使用色彩，这是他非常重要的一点。

另外一个，我觉得马蒂斯的整个绘画，大概在超现实主义之前，就开始有很多想象，他不仅在色彩方面摆脱了现实的限制，而且他在绘画场景方面也是摆脱了现实的局限性。

他的场景绘制有时候就像梦幻一样，这可能也跟色彩有关系，因为只有超现实的色彩、大胆想象的色彩，才会可能产生一种非现实、超现实、梦幻般的效果。

所以在马蒂斯那，我们说他有超现实的一面，有梦幻的一面，甚至是有童年想象的一面。我觉得他“大胆的想象”这一点，对后来的艺术家也会产生非常大的影响。

同时，马蒂斯在另外一个程度上，他甚至是从反面激发了毕加索的出现，因为毕加索刚开始出现时，马蒂斯是他前面的一个大山。

立体主义就是马蒂斯反面的压力下形成的，而且马蒂斯和毕加索他们有竞争关系。

马蒂斯是非常系统的、非常自觉的、非常成熟地把颜色从对象物的钳制中解放出来，对他来说，颜色是他绘画所使用的一个重要的目标，他画画就是画颜色。

赛尚在色彩方面也有一点创新，但始终在色彩方面没有大胆的解脱，还是马蒂斯真正开始用大红、大绿非常亮丽的纯色，对他来说，绘画就是色彩的游戏。

马蒂斯是有一些欢快的东西，比如色彩，包括他的整个场景，有一些梦幻、超现实色彩的跳跃。