西方艺术三万年第3季：当代的审美
文稿
听众朋友们好。
上一讲我们介绍了取消艺术和生活界线，努力缩小鄙视链的激浪派，让我们多少看到这些当代艺术先行者们的用心。
这一讲则来介绍单个的艺术家，选的是德国艺术家博伊斯。通过他我们继续来追踪这个主题：艺术在当代究竟是如何进入生活并服务于人生的。
Joseph Beuys，1921-1986
20世纪最具影响力的艺术家之一：他把艺术全方位地带进生活，弄得动静特别大
博伊斯曾经是激浪派成员，但他个人的知名度和影响力后来远超出了激浪派，实在是因为他做到了把艺术全方位地带进生活。
如果说激浪派们还只是站到台上用节目表演的方式去做展示，博伊斯则直接将现实世界作为他的舞台，也就是说，他做的已经不是把普通事物或生活某些行为放进艺术作品中来，而是反过来，把艺术直接放进生活，乃至和生活无缝对接。
比如他就把生活的任何行为——扫地、洗脚、开会、辩论——直接贴上艺术作品的标签，这种做法比我们前面呈现的那些人和团体当然更具颠覆性。
尤其是这位德国艺术家完全是个多血质的人，一天都停不下来，极其多产，一生中一共有过70个“行为”创作，50个装置，130个个展——这还不包括他参加的许多集体展。
他的作品创作不仅彻底超越绘画雕塑，他甚至还直接把自己的生活就标识为作品，比如他把自己1921年出生的那一刻算成是自己的第一个作品。因此当他1986年1月23日死于心脏病时，西方艺术史家不无幽默地说，他过世的这一刻也该贴上标签作为他的作品之一。
对于博伊斯把艺术和生活混淆到如此程度的做法，人们当然评价不一，但人人都会承认他是二十世纪影响力最高的艺术家之一。我们前面谈的所有那些人，杜尚，凯奇和激浪派们也都是在做推动艺术改变的事，但他们若是和博伊斯比就显得安静多了，博伊斯是把动静弄得特别大的一个人。
濒死又回生，“前纳粹飞行员”决定改行艺术
2021.11.30
精选评论
共 20 条王老师好！一直有个问题困扰着我，如果什么都能接受了，会失去些什么吗？因为自己一直以来都是向往美好，崇尚高级，总是以审美的眼光看待人和事物的
王瑞芸 （主讲人） ：海纳百川时，大海失去什么吗？
赤子 回复 王瑞芸 ：谢谢王老师的指点😊
艺术家应如何影响世界，这是个难解的问题，弄不好就是灾难
pear ：我觉得这个人太左了 打土豪分土地的人跟他很契合
觉得此人为啥哪里看见过，刚想起来在电影《无主之作》里有个教授应该是按博伊斯的原型来拍的，看的时候对那个角色印象深刻
博伊斯给过我们很多启发，但我们不主张对抗、运动，我们用艺术改变人的意识，并且让人在生活中实践。这个艺术方向，我们是坚定的，具体小问题是如何让艺术圈理解，我们也不想把什么都叫作品，而主张艺术家从作品释放出来，直接投入到意识精神领域去工作。我们和学院成员虽然也创作，但我们把创作作品当意识探索的手段，而非目的。
夏维伦 ：学院由成员共同筹钱，没有生存问题，这点比画画时期的博伊斯好
就记得 向一只兔子讲艺术
感受到王老师在这一季每一集中一直努力在改变大家对艺术的观念。确实观念的改变才能带来视角的改变，让大家学会自己去欣赏当代艺术。谢谢您
有幸在上海参观过博伊斯的展览，结果与预期的相同：看不懂。驱使我前往的是博伊斯的一个作品：如何向一只死去的兔子的解释绘画。这个提问给我相当触动，是什么样的人才会有这样的问题。带着这样的好奇，在展览中看到影像中博伊斯抱着死兔徘徊呢喃，说不出来的悲伤。想，这个人要不就是天才要不就是精神错乱，像尼采抱着一匹被鞭打的马——故障了。
王老师，很佩服像博伊斯这样大胆先锋的人，但他无限招生的行为会不会过于理想化，像一个乌托邦，很美好，实现起来却几乎不可能。
王瑞芸 （主讲人） ：他招生的＂校闹＂我也有看法，下一讲谈。
博伊斯来了
丟森道夫。。杜塞尔多夫美术学院，编辑是不是没听过这个地方。应该使用读者熟悉的专有名词，丟森道夫不是大陆的翻译
先驱就是突破边界
有些东西，必须要让他死去，再重新组织他们。
不管怎么说博伊斯作为老师太有魅力了
真的是波澜起伏的人生，怪不得可以产生这么有能量的作品
虽然打破了生活和艺术之间的界线，然而二者之间似乎依然有一条永远无法打破的界线———是否被音影像等介质记录下来并被传播，是否能被称为作品大概也基于此。