西方艺术三万年第3季：当代的审美
文稿
听众朋友们好。
前面几集我们已经把影响当代艺术产生的另一个重要资源——禅宗，以及禅宗立场如何由经铃木大拙到凯奇，从凯奇到他的追随者们接力似的传播过程梳理了。
梳理出这个过程是为了让大家看出，当代艺术的创作方式无论怎样千奇百怪，它们起先都有一个共同的源头，就是去冲击现代艺术高度的分别心。
那些艺术家们几乎可以说是踢着打着把艺术拉下“神坛”，让它落进生活的尘埃中。即使他们的做法显得生硬、刻意乃至有些笨拙，但手段的笨拙不要紧，作品粗糙也不要紧，他们展现的观念才是要紧的。
因此做一个当代艺术的观众也要从此学会，别再用作品的外形去衡量评判他们。
打破边界，去除分别，艺术面临新局面
我们已经知道了，过去的艺术是为视觉服务的，当代艺术则是为人心服务的，而他们要对人心做功的第一件事，就是叫人先学会在艺术中去除分别心。
我们绝大部分人对分别心使用太久，可能已经完全看不出那是一个问题了。
可是西方艺术界却出了一批人，先于我们敏感到这个问题，杜尚当然更加是先于所有的人第一个敏感到这个问题。
再更往前说，中国的禅宗在一千多年前就把这个最基本的人类问题看清楚了，而且就拿它作为最大的对手叫人去把它干掉，一旦干掉它，人的生命就会如美丽的白莲一样绽放出来。
不过这里我们不用把话扯得太远，只立足在这个节目的内容本身就足够让我们看清楚了，西方艺术在它的发展过程中，已经清楚地把分别心在这个领域中一次又一次造成的伤害都呈现出来了。
古典艺术的分别心在19世纪的学院派那里表现得突出而鲜明，他们拼命在艺术上制造区别——什么艺术是好的、合格的，什么是不好的、必须被禁止的，结果只能导致古典艺术被抛弃，被现代艺术取代。
2021.11.25
精选评论
共 59 条▲“把和谐、愉悦和美分给艺术行为，把重复、单调和无趣分给生活行为。于是在生活中让自己活在草率、重复、匆忙中” --这不就是我吗，去看展看电影看书的时候，是尽可能完全沉浸其中，但一到做家务做日常琐事赶时间匆忙了事，所以家里经常一团糟。。 ▲“重要的是把个体融入到当下流动着的任何正在进行的事情中，这么做，墙就消失了。” “去改善每天的生活质量，这就是最高的艺术。” --想到道长说的“专注”“即使在咀嚼的时候，投入进去，也是一种修行”；想到杜尚的“我热爱呼吸胜过一切”。 一直一来都活得很抽离，常常忘了珍视眼前和周边，忘了去好好打理日常生活。 这期节目真是太受益了，谢谢王老师！
王瑞芸 （主讲人） ：也谢谢你这么有悟性的反馈。
王老师好，请问激浪派和达达的内在联系和根本性的区别是什么呢？
王瑞芸 （主讲人） ：他们的内在一致是：都出于人类本能中的反叛精神。不同处是，产生的时代不同，达达反整个西方文明，激浪派反艺术。
Liar 回复 王瑞芸 ：啊清楚了，感谢您，爱您💕
想到一行禅师说的一句话，把自己想象成一杯苹果汁，只有你沉浸下来，苹果渣慢慢沉入杯底，清澈的水才会浮现。
之前听过这期，这次回看居然顿悟。因为昨天正好被琐事所困，觉得为什么生活总是有这么些琐事使人烦恼呢？比如：寄快递，等外卖，找客服，填订单……但是很显然，琐事是永远存在，解决了还会出现其它，跟它较劲只会自己很累。原来是因为我在内心里有了「分别心」，觉得这些是无意义的，浪费时间的，是要跟所谓的「美好」「知识」等分开的。实际上越在意也就越为此烦恼不堪，深受其扰；破除这个「分别心」，一点一点做，接受生活就是这样琐碎重复，就像卡普洛认真刷牙一样，缩小鄙视圈，才能在和解后轻松啊~
王老师的评论区也是高质量评论区。虽然高质量的形容也是分别心。但还是想要通过这样的表述表达自己的喜爱。
“一个社会中鄙视链越小，享受自由和平等的人群数量就越大，文明的品质就越高。”感谢老师每一期这么棒的讲述！
王老师，您好，我学画已经几年了，今年30岁，但是我到现在还没能摸索出自己究竟喜欢的是什么，没有一门心思钻进去想要画的东西，很多年前我喜欢现代艺术，喜欢插画，喜欢更自我的表达和张扬，学习绘画的这几年我喜欢莫迪里阿尼喜欢马蒂斯，喜欢元代绘画，但我只是喜欢，也懂得它的美，但让我自己创作却满脑子空白。 另外还有一个问题一直困扰着我，这几年在学画的同时也在学习书法，但书法有太多的笔法和教条，我越来越觉得会把自己渐渐束缚住，甚至深入学习绘画的透视和构图都觉得是我的枷锁，因为我是一个敏感又有强迫思维的人，强迫自己去学习理论会感到很痛苦，也不想画成和大多数人一样，又总把自己绷的很紧，学习这些总感觉在故作姿态，并且也深知前人有太多的高峰是没办法超越的。我在想，是不是老师教的太刻板了，还是我的学习能力差，所以一直在矛盾和纠结的怪圈里走不出来，就像是我的生活一样，既要强，想提升自己，又想过自由自在无拘无束的生活。 对于一个对这个社会格格不入的性少数人，当时付出了很大的勇气才选择了在家人安排的国企工厂辞职， 因为和普通人相比，我失去了太多常人所能轻而易举所拥有的，所以毅然选择了小时候就喜欢的绘画，但我现在却可能看不到未来，我还想继续画下去，该怎么办呢，会不会我真的不适合绘画或者已经过了绘画的年龄？还是我应该自己去画，跳出那些条条框框？不知道王老师能否能给予一些指点和建议？ 今天正值感恩节，感谢看理想推出这么好的节目，让我们这些热爱艺术的人在这里与您相遇，谢谢！
王瑞芸 （主讲人） 回复 东 ：朋友你好！看得出来你的思维特点走复杂路线，会告诉自己＂理解力不是很好＂，或者＂过了绘画年龄＂等等，朋友，你的这些观念太给自己添麻烦啦，想太多啦。你有个性中的特殊，当然可以堂堂正正活着做人，何必心里生出那么多观念，在内心互相打架。把这些放下。如果很难放下，有一个可能有效的方法，是去找一个帮助他人的事去做。好处有二：你会看到世界上有很多比你活得更难的人，难得多的人，你就知道自己的生命中有多少馈赠了。另一是，关怀他人最容易把自己从＂自我＂中拔出来。这只是我单方面想法，不一定对。至于生命可依之物，只要留心一下，其实生活中非常多，这要靠你自己去找，别人的建议是不能贴心的，比如我叫你去习禅，你会有感觉吗？因此自己去寻求的，才与自己贴心。祝你早日找到属于你生命的意义。每个生命必有意义！不必往大里高里去找，往最踏实，最日常，最贴心的地方找。
王瑞芸 （主讲人） ：朋友，你好！看到你说＂一直生活在矛盾和纠结的怪圈里走不出来＂，蛮心疼的，这个状态相当耗能！人都会有矛盾和纠结的时候，有了就要去解决。你看凯奇碰到了这个情况，就往生命的基本面去找原因，找到根本原因，就让生命霍然改容。这样说并不是叫你也模仿他去学习禅宗，而是从你谈的情况觉得，你感觉到的问题，巳经不是该从书法的教法，老师的局限，画种的不适等等这类层面去找原因了……那么去找全是枝节，是无法从根本上解决人生大事的。可否把这些先停下来，去找一下能让生命有依靠的东西，试试看。
最近陈漫道歉事件，国人的审美到底要走向何处？实在迷惑。btw，对我来说，看到这组照片，第一眼是惊艳，里面蕴含着丰富的审美元素，脸庞的涂白，晕染，眼部的线描，发型，几乎都能在古代壁画、塑像，仕女画，菩萨像里找到，充满了活力和想象，既现代也古典。👂王老师如此认真努力的解释现当代艺术，扩展审美观念的多元性的当下，更觉无奈
许羡由 ：艺术的形式元素本来是相通的，在形式中迷失久了失去了自己的判断。忘记了审美最简单直接的原则，不敢想象审美背后隐藏不了的意识形态。
蝉的夏天 回复 worldwithR ：哎，不P不成活
【第一次提问王老师】王老师，请问1960-1970年代，美国的艺术变革对技术方面有影响吗？我在研究芯片早期发展史。1957年仙童建立，1968年intel创立。据我所知仙童和intel创始人基本还都是受本土文化影响较多，比如诺伊斯的父亲就是神父。但具体到乔布斯，他年轻时去过印度，对日本的禅宗的迷恋更是成为了苹果产品的基因。
王瑞芸 （主讲人） ：当代艺术直接影响技术发展的例子我没有看到过，但是间接影响显而易见。我们孩子在学校用红色画树，大概率会受到老师批评。在美国，则反而会大大被老师夸奖。因此导致容易出现开脑洞的乔布斯和马斯克这类人。对不对呢？
小新老师 回复 王瑞芸 ：二刷了您第二季第三期的节目（工业设计与艺术），感觉又加深了一些。
哈哈，刚完成了一个激浪派作品：午餐交响曲。第一乐章“烧饭”，第二乐章“烧菜”，第三乐章“吃”。观众：家妻。
XAT5571< ：如果有人问技术是否收到艺术的影响？我想说艺术思维是人的一部分。它可能体现在绘画雕塑方面，也可能体现在音乐文学方面，同样也可能会体现在工程技术方面，或者科学哲学方面。
感恩遇见
想提一点建议，节目中所引用的这些音频资料能不能放出来或者给个链接能看完整版呢
前几天看到梦想改造家那个翻车的建筑师的设计，立马想到了杜尚，想到了当代艺术，艺术应该是为了生活，为了艺术而艺术反而不美。
谢谢王老师，祝天天开心，岁岁安康！感恩有您带着我们穿越古典、现代、当代艺术，进入心灵佳境！
王老师，感恩节快乐