西方艺术三万年第3季：当代的审美
文稿
听众朋友们好。
我们已经用了相当多的篇幅呈现禅宗如何被西方接受，禅宗的立场如何被各种领域学习并展示：凯奇的音乐，坎宁汉的舞蹈，以及 “垮掉的一代”的诗歌小说，我们了解了西方社会的这个总体趋势，再来看当代艺术就能知道它的根是扎在哪里了。
禅宗影响西方当代艺术，凯奇是一个关键人物。也就是说，西方艺术的审美性改换，居然是从这个弄音乐的人开始的。
对此其实不必奇怪，一个人当他从禅宗学到了接受一切的态度，把人心中高低好坏的分别心去掉，天地万物就会向他打开，条条路径就都可以走通。
只看最早敢于反对抽象表现主义的年轻艺术家劳生伯和贾斯伯·琼斯，都是直接受到凯奇影响的人，然后两个人才有胆量去创建波普艺术。
存在了24年的黑山学院：一个艺术会找上门的地方
劳生伯认识凯奇是在1951年， 当时他25岁，凯奇40岁，他们是在“黑山学院”认识的。
美国的“黑山学院”有点像当年欧洲的“包豪斯”，学校存在的时间也很短，只有24年，而它在美国文化史上却地位很高，就因为它主张思想开放，教学方式别具一格：这个学校不给学生指定必修课，甚至也没有评分制度，上课的地方也不限于教室，甚至连什么时候毕业都是由学生自己来决定，学生与老师也没有身份界线，亦师亦友，互相启发。
黑山学院旧址
正是这样自由的教学吸引了各种有创造力的艺术家、音乐家、作家、舞者、摄影家、剧作家都曾经去那里“浸泡”过。
黑山学院的学生在进行创作
2021.11.18
精选评论
共 41 条老师，您怎么分别抄袭和借鉴？
王瑞芸 （主讲人） ：抄袭是取巧，占便宜，借鉴是动脑，再创造。
155****6214 回复 王瑞芸 ：谁说了算？艺术家自己？还是大众？还是，您？大众是谁？
劳森博格冥冥中等于又将所学回馈给了中国，当年的85思潮便是由他而起，前些年又来中国，参观者依然觉得很震撼！或许这便是禅宗的力量吧🙏
老马2020 回复 pipi2019 ：👍👍👍
pipi2019 ：2016年夏天在北京798，我带孩子去看过
接纳世间万物，不解释，不抒情，不幻想，不投射 …… 牛逼
老师，既然当代艺术是观念艺术，主要目的不是美，而是意义，那去博物馆现场看当代艺术展是不是就没那么大的必要性了呀？比如劳森伯格的作品是随机布置的，是生活中处处可见的，那我只要从杂志上了解劳森伯格的理念和看到展览的照片就好啦！毕竟他的作品我在生活中也能看到嘛。再比如如果杜尚的小便池来展览了，除非是为了纪念和表达一下自己的崇敬之情，不然小便池随便在哪个厕所都可以看到嘛！但古典和现代艺术就不同，我很喜欢印象派作品，看图片和在博物馆看真正的油画就完全不一样。再来一个就是，感觉如果去博物馆看当代艺术展的话非得有讲解不可，不然都看不懂…..
木星大图书馆的羊 ：普通人本来就不必去，有缘人才去，尤其是病人。普通人也多多少少是病人，所以去看总比不去好，就当成缘分吧。
落可 ：这个问题我也有同样的疑惑！既然观念更为重要，并且这种观念就是要对以往形成的一套标准化的审美进行反抗，那么是不是意味着可以不用“执着于”原作这一物件了呢？对原作这一物件本身的执着同样是一种新的艺术之异化。例如，致敬杜尚的展览中展出各种各样的小便池，但杜尚的小便池是作为一种“打破”而出现的，是作为一种新的“开启”而成之为艺术的，那么这种用大量不同的小便池之物件致敬杜尚的做法是不是反而使得这种打破和开启被固定化、制度化，反而违背了杜尚的原意呢？
请问，如果不是劳生伯做的这个垃圾集锦，而是一个普通人做的一个垃圾集锦还会被放进博物馆吗？我想肯定不会，所以从媒体所传播出的艺术（无论是古典艺术还是当代艺术）都代表着某类阶层或群体的意识形态，都是对代表着某种话语权的权力表达。
王瑞芸 （主讲人） ：说得对，是＂代表着某种话语权的表达＂。这里我们是不妨去看一下，那个＂话语权＂是如何构成的，那个艺术的做法是由什么垫底的，知道了，不是也很好吗……
木星大图书馆的羊 ：总的来说，大众总体来说可能不需要在艺术审美方面被解放，和某类阶层比起来他们活的健康着呢，恰恰是代表权力的某类阶层需要这样的解放吧
可能是有点迷糊，“无分别心”，那还要不要学习各种观念各种道理。其实“无分别心”说的是不要固化地看问题，世界的本质是一切都是差异，一切都在变化。所以“无分别心”就是用历史的辩证的眼光来看问题，和我们的学习没有矛盾。 也不知道怎么就迷糊了。。可能最近有点累，所以脑子有时会转不过来😅
王瑞芸 （主讲人） ：不妨去＂喜玛拉雅＂听听一行禅师的音频（免费），会越听越不＂迷糊＂
stone 回复 王瑞芸 ：好的！谢谢王老师(^～^)👏
读错音：黄檗禅师的檗读po(4声)，不是pi
“我估摸着每件事会导向最终的失败，但我决心随它去——那就是我的人生。”这句话很赞
王老师非常喜欢你的讲座，我只是单纯喜欢画画的人，从来没有学过。听了你的讲解我悟到了画画的感觉。
感谢王老师的分享，之前这些艺术对于我而已只是个代号，一个流派，没想到是有如此深刻的文化思想底蕴和观念的传达
如其所示
听到这儿我得标记一下。
虽然还是不知道《国旗》成为名作的原因，但现在面对艺术品，美术馆展品已经有了更多一分的自信。也更清楚一些当代艺术的思想之源。
波洛克无精神上的实质依靠
真正的当代艺术应该是容易辨认，它致力于阻断人惯常的思维轨迹，在惊诧空白的瞬息中找到人生的真相，就如徐冰的天书。