1、什么是“墨分五色”？

2、卷云皴和蟹爪皴，各有什么妙处？

3、郭熙为什么要写《林泉高致》？

亲爱的朋友，您好，欢迎收听《梦里寻梦：台北故宫探宝之旅》，我是郑颖。

我们连着几集节目，走入了清代、宋代的宫廷内院，这里满眼繁华似锦，看久了之后，您会不会和我一样静极思动，想往外走走、去大口呼吸自然的气息呢？这一集，就请您与我一起游山玩水去。

您还记得北宋画家范宽吗？我们曾经同游了他笔下如巨碑拔地而起的《溪山行旅图》。我们说，中国山水画是为寻找人在宇宙中的位置，因为山水画提供了观看者可居、可游、可行、可止的无限想像。

能让人神游其中的山水画，画幅就不能太小。在台北故宫，只有一处地方可以悬挂展出高大画幅，那就是是二楼与三楼之间开放的通透挑高处，这一处展柜高达两层楼，里面展出的画幅包括我们讲过的“南薰殿画像”。

前面的节目里，我们讲过“巨碑山水”就是画面主山庞大、如巨碑矗立，当然画面的尺寸也较一般为大，而当我们说到巨碑山水画，又有三幅作品是绕不过去的。它们就是：北宋范宽的《溪山行旅图》、李唐的《万壑松风图》，以及郭熙的《早春图》。

我准备这集节目的时候，北京的朋友来信说到，最近因为沙尘的缘故，北京成了一幅“北宋”颜色。如果您看过古画卷的色调，肯定也会心一笑了。

不知道您有没有觉得，在画作中，我们见到的青绿山水，好像就是不如墨色来得有古意？

就好像，墨色更带有文人气，更能表现或抒发文人意趣。但是，按理说来，写实设色，有丰富的色彩，不是应该更接近真实世界的风景，更加栩栩如生吗？为什么中国山水画却是墨分五色、浓淡晕敷才好呢？

原因有二，其中的一条，很多朋友肯定已经知晓了，那就是，中国山水画不只是为了写景写生，它更是为写文人的胸中次第而生的啊。那么，第二个原因是什么呢？其实啊，这就是另一个紧要的关键，中国画的水墨色调，还与写字作画、书画同源的工具有关。

没错，您一定想到了，正是毛笔让中国画如此不同。