祛魅：当代艺术入门
文稿
你好，我是鞠白玉。
当船只驶过2019年的威尼斯运河，格拉西宫（Palazzo Grassi）门前挂着吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）的展览《肌肤》（La Pelle）的海报，图上的女子有一张惊诧的脸，一个木偶人般的脸。
《2017》（Twenty Seventeen），2017。
你不知道她此刻看到了什么才会产生这样的表情，这个表情似曾相识又触目惊心，你会猜测她在遭逢什么样的惊恐，是某人，某事，还是仅仅是一个虚空。
当你翻看到这个展览的图录时，你会知道这是一个女孩得知自己即将被毒死时的表情，对于观众来说，它就是一个静了音的屏幕，所以这个女孩是哪个具体的真实新闻人物，还是一个屏幕形象不一定是个重点，重要的是她遇到的暴力，你会将想象力和注意力集中在那儿，并且会发散它们，由一个图像引发无边的剧情。
你补上那些剧情的时候就是你完成观看的过程，是的，图伊曼斯的图像多是来自新闻图片或电影图像，这是让你觉得似曾相识的原因，而且他所表现的不单是你熟悉的图像那么简单，还有你熟悉的感知，甚至这种视觉感知不需要翻译，任何文化下的人都能分享它，因为你们活在一个当下，一个世界里。
特殊时代的凝重表达
这张名为《2017》的女子肖像是图伊曼斯诸多肖像画中的一张，他还有2007年的《山谷》，是一个小男孩的忧郁的脸，使你感到熟悉的不只是他金色的头发和二战期间的标准肖像拍照模式，而是他的神情，这个神情只属于某一个特殊的时代。
这种不符合年龄的凝重感，正是某种社会情境造成的凝重，但是它的上下文关系到底是什么？观众又会进入自己的剧情补充。
《山谷》（The Valley），2007。
事实上这个图像是图伊曼斯根据1987年左右的一个杂志上的图片创作的，原本上面就真的只是一个天真的孩童，当他画出来却使我们和别的历史情境连接了起来。
2021.07.06
精选评论
共 12 条照片往往会限制人们的想象力，而绘画则会把人放逐到荒野里，肆意骋怀～
喜欢这个节目的电子音乐！！
ff ：我也喜欢！！
拉扎罗 ：我也喜欢！！
多面向的可能性，就是人文学科与文化艺术之中最为迷人的特征。当代艺术之中的多意图像，就像是生活的喻言。
特别赞同，老师对图像与照片不同意义的解答
太喜欢鞠老师的这栏节目了。☕️🌹👍
“绘画从未死亡” 像是清晨的咖啡让我慢慢苏醒
喜欢这期
期待鞠老师的其他节目。
照片是框进来。绘画是放出去。