
艺术折叠
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1、什么是真正的太空艺术?
2、艺术存在成功或失败吗?
3、艺术家的核心是什么?
4、艺术有评判标准吗?
本集相关
徐冰

徐冰(1955- )被广泛认为是当今语言学和符号学方面重要的观念艺术家。1981年毕业于中央美术学院并留校任教,曾担任中央美术学院副院长,1999年获得美国麦克阿瑟“天才奖”。 2015年被美国国务院授予“AIE艺术勋章”。作品展出于中国美术馆、美国大都会博物馆、纽约现代美术馆、大英博物馆等,并被广泛收藏。
《天书》1987-1991


这件作品从动工到完成共四年多时间。徐冰创作出四千多个“伪汉字”,以明代宋体字手工刻版,印制出一套四册的《天书》。该作品的整体装置由几百册大书,古代经卷式卷轴以及被放大的书页铺天盖地而成。这些成千上万的“文字”看上去酷似真的汉字,却实为艺术家制造的“伪汉字”。它们是由艺术家手工刻制的四千多个活字版编排印刷而成。极为考究的制作工序,使人们难以相信这些精美的“典籍”居然读不出任何内容。既吸引又阻截着人们的阅读欲望。
《地书》2003年至今

《地书》是徐冰自2003年起持续进行的一个艺术项目。他以搜集来的公共标识为单位编纂一本书,不管读者是何种文化背景或教育程度,只要他是卷入当代生活中的人,都可以释读。它在视觉表意上的共通性,使它成为了一本在任何地方出版都不用翻译的书。
《背后的故事 1》2004


《背后的故事》所呈现的画面,不是通过物质颜料的调配来模仿三维效果(光感、立体感等),而是通过对光的调配构成的。换一种说法就是:艺术家在空气中调配光,而光是散落于空间中的,是通过一块切断空间的毛玻璃所记录的。这块毛玻璃的作用好比空气中光的切片,《背后的故事》可以说是一种光的绘画。
《日出轨道》1965

1965年3月18日,阿列克谢·列昂诺夫乘坐上升2号(Voskhod 2)宇宙飞船前往太空,在舱内完成了这幅表现日出的彩铅素描。“想像一下他穿着厚重的宇航服,呆在一个高速运行的飞船中,并且得克服零重力状态……这过程无疑是个噩梦,但他想向人们分享那一刻”策展人 Natalia Sidlina 评价“这幅画象征着艺术与科学之间的关联。”
《倒下的宇航员》1971

《倒下的宇航员》(英语:Fallen Astronaut)是由比利时艺术家保罗·范霍伊东克创作,表现一位穿着宇航服的宇航员,以纪念在探索太空旅程中牺牲的宇航员。它是月球上的唯一一件艺术品,由阿波罗15号的成员放在哈德利山上。
《#Laugh》

以色列艺术家Eyal Gever提出构想,与Made In Space合作推出了一个全球性的众包艺术项目“#Laugh”。鼓励全球的用户使用#Laugh APP来记录他们的笑声,随后这些笑声会被生成一个3D模型或者“笑星”。最终被选中的笑声将会使用在国际空间站(ISS)著名的零重力3D打印机上完成,并放置到太空中。
万户

万户,一作万虎,是传说中中国明朝的一个官吏,根据作品描述“是历史上首位尝试用火箭升空的人”。美国国家航空航天局曾将月球表面的一个陨石坑命名为万户。
《徐冰:思想与方法》

这本书是以时间线索为主轴,力图全面梳理艺术家自20世纪70年代开始,至今40余年的创作历程,囊括以版画、素描、装置、文献记录、手稿、影像、纪录片等为形式的60余件作品,以勾勒出艺术家艺术探索的完整轨迹,展示艺术家的思想与方法。
晁楣

晁楣 1931年生于山东菏泽。著名版画家。北大荒版画开创者、组织者代表人物。1949年在南京读书时参加中国人民解放军,考入第二野战军军政大学,并开始从事艺术活动。1952年调至哈尔滨军事工程学院工作。1958年转业参加北大荒军垦,并致力于艺术创作。1962年调至黑龙江省美术家协会任专业画家至今。其间的1977至1979年被借调至中央美术学院任教。
《像火箭科学家一样思考》

当你像火箭科学家那样处理日常问题,你将成为自己人生的主宰,质疑各种假设和陈规旧习,并树立起自己的思维模式。当别人看到重重困难时,你看到的却是各种机遇,并且使现实服从你的意愿。你将理性地处理问题,制订创新的解决方案,重新定义现状。你将开辟新的道路,找到方法来解决所遇到的各种难题。
《艺术折叠》每周四早8点更新
欢迎留言说出你对当代艺术的想法和问题
2021.06.24



精选评论
共 49 条徐老师是一位很好的引路人!
徐冰老师在看理想开课吧。(・ω< )★
解答了我一个长久的疑惑:艺术到底是什么?以及,当当代艺术开始罗列素材而没有艺术加工的时候,原来是一种懒惰
这份对话,问得好,答得深入清晰。听过徐冰老师在十三邀的采访,再听这期。徐老师真是儒雅、宽容,有哲学家思维的人。非常受益。谢谢!
徐冰老师🤔的很多观点触及到了艺术最根本的理解。虽然圈外人“旁观者清”了那一瞬间,但是需要有徐冰老师长期相关工作的体验以这种方式表达,用艺术家的身份重新讲述出来,它对艺术爱好者才真正有所触动。 按照徐老师的意见,当代艺术目前只是开始和起点,是其“古典时代”。未来可期!
这期很赞。艺术是顽童,无法归类的是艺术~
梁羽捷老师的语言表达能力是真的强。
祝羽捷 (主讲人) :梁羽捷是怎么回事😭
panjingwei1945 回复 祝羽捷 :不好意思,和道长有点串台。😂
上美术学院的最大好处应该是它可以给你提供平台,并接近更大的平台。
Ys.Booker :还有提供更为规范的训练和要求制约。规范好像是个双刃剑,不但能建立相应规则,同时也是起到约束和教条的功能。
反对即是维护
我就是出生在八五三农场,在这片土地上生活了12年,虽说是农场,但是却有一个文化宫,里面会放电影、举行画展、文艺演出等等,我在那里学过画画,跳过舞,练过乒乓球,如今回想起来,那段时光对我影响最深刻。
说得好,不能凭空制造痛苦
这集听了好多遍,一点点整理,信息量极大。尤其是关于什么是艺术家的部分。老在想说:到底什么人会自称艺术家👩🏻🎨?他们又是怎么自我定义的。是不是当了艺术家就不一样了呢。关键还是徐老师说的——思考、整理、独特的表达方式。
振聋发聩的一期,太棒了。
说一句很不艺术的话徐老师是个好老师,把一个人定义为艺术家就是一件很不艺术的事,自把自己定义为艺术家更是功利性的想法
好喜欢这期!有好多亮点像火花点燃思维的导火索