现代艺术已经诞生一百多年了，可是直到今天，我们很多人回看几十年前的一些所谓的大师杰作的时候，都仍然很困惑。

为什么这些看起来丑陋、像小孩涂鸦一样的东西，能够被人称之为艺术，而且还是艺术史上的杰作呢？

这些东西凭什么可以价值连城，凭什么可以被供奉在堂皇的艺术馆里面，要有重重的保安看住？

另外一方面，我们还晓得，有许多的艺术品，它展现出来的东西，简直是冒犯了我们人间的常规，甚至有时候是违反道德。

那么艺术家创作这些东西，难道不用顾得着社会大众的反应，不需要理会社会通行的伦常标准吗？

这些问题都很常见。我在王瑞芸老师的这个节目里面，就发现她给了我们一个很好的答案。这个答案就是，整个现代艺术史，就是一个不断追求自由的历史，就是一个艺术想要挣脱周围所有的力量加诸在它身上的捆绑，要向着“为艺术而艺术”这个目标不断前行的一段历史。她用西方历史上十件最有名的杰作，向我们展示了这样一个历程。

而且更难得的是，王瑞芸老师她声线好听，说故事娓娓道来。我自己听这个节目也觉得获益良多，我很希望你能够加入到这里，跟我一起好好地听一下王瑞芸老师主讲的艺术与自由。