西方艺术三万年第2季：现代的革命
文稿
听众朋友们好，我是王瑞芸。
当机器美学成为现代建筑的主导时，对机器的接纳和颂扬必然会反映到艺术上，我们本季节目的一开始已经谈了机器对设计的影响，现在则要来谈机器对绘画和雕塑的影响。
机器是怎么回事，长什么样，我们人人都明白，所以事情很清楚，当绘画或雕塑接受机器影响时，而不是受大自然之物的影响时，催生抽象艺术是不是就会容易了。
前面谈绘画上的野兽派和立体派时，我们分明看到绘画的自主性已经大幅度提升，传统绘画的面目被完全改写，但无论是代表野兽派的马蒂斯，还是代表立体派的毕加索，都没有走到抽象那一步。绘画进入抽象，还是机器美学在其中起了临门一脚的作用。这一讲就来谈谈机器美学如何刺激绘画走向抽象，而其中首先要介绍的是未来主义。
未来主义的美学立场：速度、动力与声光色
未来主义是1909年意大利人马里内蒂发起的一个艺术运动。
马里内蒂自己并不是艺术家，他是个文人，写诗，写小说，写剧本，写评论，是个多面手。他从小跟随父母居住过若干的国家，包括埃及，法国，最后回到意大利，因此见多识广，尤其在法国接触到了19世纪末的各种新思潮，使他非常热衷创新。
Filippo Tommaso Marinetti，1876-1944
比如他 1910年写了个长篇小说叫做《未来主义者马法尔卡》，在其中他描绘了一个“未来人”的形象，他笔下的未来人没有心灵，冷酷无情，但却具有机器般万能的本领。这种明显看重机器的态度正反映了他所建立的“未来主义”的立场。
2021.05.17
精选评论
共 19 条智者推翻观念，愚者毁灭实在
小狗那个，想到很多动画片里的人跑起来，脚就成了风火轮
谢谢老师 “在未来派这里，他们几乎是开启了西方现代艺术中的一个典型做法：即“风格”成为了一个预设的行为，一个事先张扬出来的旗号和理念，然后再为那个理念去创造出相应的艺术形式。这给艺术发展增加了更多的主动性，其实也该算是一种强迫性。” 另外，这集让我想起一部netflix网剧，爱死亡与机器人，使用了“CG和人像捕捉技术 ”、体现了对未来机器的暴力极端美学的想象
巴拉的画让我想起杜尚的走下楼梯的裸女
前几天跟着戴锦华老师的《52倍人生》节目看电影看到安东尼奥尼的《红色沙漠》，说实在呢没看太明白，但是里面工业风景和那种千篇一律的单调色彩和所有人工制造物品是整个电影的主角，人物只是点缀于其上的精神不稳定的“螺丝钉”。
未来派的话有点可怕
理性的浪漫主义者 ：太极端了
与机器接近的程度越相似越趋于对自闭的执着
读未来派的宣言，王老师的语调太幽默了！“啊！干起来吧！”😄😄😄
王瑞芸老师写的文案太幽默了，喜欢喜欢听
请问小编，今天开头的bgm是什么呀，舒服呀
波丘尼的三件作品印象太深刻了，歌颂机器带来的速度和力量的热情，很容易摆脱具象，用抽象的手段会使表达更加贴切。
Le Corbusier 说的“建筑”是“机器”。我一直在思考这里面的逻辑。德语中的Maschine，和汉语中的“机器”（机械）有差异。Eine Maschine (entlehnt aus französischmachine, von lateinischmachina, dieses von griechisch μηχανή mechanē „Werkzeug, künstliche Vorrichtung, Mittel“) 德语中的“机器”词源是“工具”的意思。
老师，杜尚那个作品就是受未来主义影响的吧
什么情况呀亲们，怎么23还没发？责编妹妹忙忘了？
王老师的课是否每次可以早些投放，比如7点？这样我可以在上班途中学习。实在太喜欢这个课啦