
西方艺术三万年第2季:现代的革命
文稿
听众朋友们好,我是王瑞芸。这一讲我们还要继续谈论立体主义。
我们前面已经介绍了立体主义在艺术史上的革命性,但在这里我想提醒大家一种情况,现代人已经太习惯于“主义”这个词了,如今别说是面对一个新的风格,甚至任何一种行为做法,人都设法尽量去冠以“XX主义”,以求获得一个正式身份。
对于这种事我们是要小心的,长此以往,我们的思维会被塑造成一种模式,开始彻底习惯于把鲜活的人和历史划出界线,再贴上标签。而对创造性思维来说,这正是最最要防止的一件事,我们学习了解艺术多少也为能够激发我们对创造性的认知。
因此创造出立体主义的毕加索是最抗拒贴标签的一个人,他曾说过:“每个人都大谈特谈立体主义中的真实性,但他们并不真正懂得这个。它不是一种你可以抓在手中的现实,它更象是香水,在你前面,身后,身边,香味分布在你周围,你却不清楚它究竟来自哪里。”
我们如果了解了毕加索,就不难知道,对于这个充满创造性的人来说,“主义”这类标签对于他实在是太小儿科了。
所以要小心,了解艺术史不是去掌握一堆标签,顺着名单去了解一溜风格,却要了解一个时代,以及那个时代中鲜活的人,艺术才会成为我们可以亲近的事物,艺术的所有变化才会跟我们贴心。
现在我们不妨来了解一下立体主义诞生过程中,与它有关的一些人物和事件。
卡恩维勒的小画廊
首先,我们先来知道,这种新画法的两位创造者,在创新的过程中既没有理论也没有宣言,更没有什么名称。他们只是明白自己要什么,然后躲开人群,埋头一心一意去把它做成。
他们甚至连作品都不送去参加展览,只是把画拿给一个小画廊。
还真的是一个小得可怜的画廊,是一位叫卡恩维勒的年轻德国人开的。他去巴黎起先为学画,后来改了主意,在23岁那年,他在巴黎歌剧院附近租了间破旧的铺面开了一家画廊,面积仅16平米。他是说服了一位德国金融家给了他一笔启动资金,并和金主约定,如果他在一年中做不成功,他就交出画廊。然而卡恩维勒却做成了,他正是靠支持毕加索和勃拉克的新风格做成的。
2021.04.28



精选评论
共 20 条老师早💐最后那句梵高之后每个画家都必须有一个太阳。说的太精彩了!每个人都可以因为拥有自己的太阳而成为艺术家。这集真让人兴奋🥰
最最喜欢这一段:所以要小心,了解艺术史不是去掌握一堆标签,顺着名单去了解一溜风格,却要了解一个时代,以及那个时代中鲜活的人,艺术才会成为我们可以亲近的事物,艺术的所有变化才会跟我们贴心。 感觉艺术不再高高在上,像是贴心的好朋友。谢谢老师的讲解
表白王瑞芸老师,好有温度的声音和内容❤️
“毕加索因此也特别强调每个人要去开发自己的心灵,不必外求。” 这和心学太像了
天才艺术家的使命不是造词,这也可能成为区分杰出和平庸的试金石
现在很多“艺术家”不爱跟我谈主义,他们喜欢比较莫名其妙的跟我谈圈子和游戏频道,在我看来他们混饭吃还组团,
王瑞芸 (主讲人) :我也来"哈哈哈"
宝宝 回复 王瑞芸 :王老师怎么看
感谢遇见王老师,谢谢您的和声音帮我们打开了一扇,让原本灰暗的房间照进来了一束光.屋子里顿时亮堂了许多,里面的人开始被唤醒,准备起床、走出屋子去看看外面…
刚好临过封面的《梦》,简捷的线条,明丽的色彩,奇特的构图,却一切恰如其分,这是画家高度凝练的结果啊!
这一讲太感动了。每个人都是自己心中的太阳🌞
谢谢老师提醒
毕加索不是个大流氓么?
王老师好,请问毕加索传记有好的版本推荐吗?
什么时候更新?
李兔 :明早见~
更新也太慢了呀
现在很多“艺术家”不爱跟我谈主义,他们喜欢比较莫名其妙的跟我谈圈子和