中国艺术2000年：透过山水，看懂中国画
文稿
你好，我是韦羲，前面两集联系唐代张璪的理论，谈了南宋写实山水的高度和中国绘画的基本形态。这是重大的课题，只能长话短说。按张璪的理论认知，“外师造化”肯定会得到确实的形象，那么“中得心源”会发生什么呢？除了之前谈到的虚构和写意，还会发生什么？还会发生朦胧的美学。
这一集我们就要在前面已经说过的山水画和山水大家的基础上，再单独拎出来一条线，讲这样一种发生在北宋晚期及南宋的诗意美学。
五代两宋是形容词的时代
山水画发展到南宋，格外的空灵。宋画和宋词同一时代，那么宋词可以形容宋画吗？可以，南宋晚期，梁楷《泽畔行吟图》、牧溪《平沙落雁》，那种隐藏在烟雨蒙蒙之后的抽象神秘的意境，就像秦观的词“雾失楼台，月迷津渡”，现实似乎不见了，隐约要浮现出另一个世界，但是“桃源望断无觅处”。这就是古代诗人的“远方”。
牧溪《平沙落雁》
遇到古代诗歌和绘画之间的呼应，我总会很高兴。其实在秦观写这两句词之前，郭熙已经画出了空濛迷远的景象，比如《树色平远图》。
郭熙《树色平远图》
北宋晚期理论家韩拙也看到当时的水墨画技术和意境表现所达到的新高度，因此提出新的三远，是阔远、迷远、幽远。阔远是开阔的阔；迷远是迷失的迷；幽远，是鸟鸣山更幽的幽。
韩拙总结的又叫作“后三远”，加上郭熙总结“前三远”，古代山水画总共有六远，前三远“高远、深远、平远”,是对晋唐到北宋中前期山水画空间形态的归纳，那是过去的。后三远是对北宋后期水墨山水的总结，这是新的，正在发生的艺术，其中迷远和幽远是氛围的，空灵的意境可以对应“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无觅处”。就像之前提到的那样，所谓意境，所谓空灵，全是技术。
2020.09.15
精选评论
共 8 条这期语言很美。中国传统绘画艺术真是要反复体会！
之前没习惯，感觉老师讲的太慢了，现在习惯了，感觉这种速度好好，留了一点白
听完本节后对山水画的发展脉络清晰了很多！好奇南宋后山水画的走向！
唉，怎么都没能从这里边两幅董源看出印象主义来😂其他人的倒是可以…
北宋晚期和南宋山水具有“现代”特征的画风：简约之美，氛围之美，印象之美。 山水画的自由度大于人物画，大自然的形象不像人的形象，又有各种奇怪的形态和质地，给笔法和水墨各种用武之地。
老师 你好 因为没有颜色 感觉好寂静啊 您解说时用的那么多形容词也都好冷 是因为我们的地理面貌气候环境吧 和欧洲非常不同 也或许是“墨”这个绘画材料限制了创新？不过也完全可以理解 喜欢黑白照片 只喜欢黑白灰的衣饰家局 都是大有人在的🍑🍑🍑
我落下好几期了。这段时间真困难，开学两周之后终于找到了房子。下周安顿下来就来加入你们。
中西艺术殊途同归真有意思🤔