中国艺术2000年：透过山水，看懂中国画
文稿
你好，我是韦羲。上集介绍了南宋山水的开山宗师李唐，这集我们就看看大宗师的二代、三代传人：萧照和刘松年。
强盗萧照与他简而有力的《山腰楼观图》
萧照在美术史上不冷不热，当年大名鼎鼎。他是山西人，靖康之乱后在太行山落草为寇，直到遇见李唐。
在古代，工匠等于现在的技术人员和科学家、艺术家，很重要。金国野蛮，但不傻，攻下汴京，不单俘虏皇室、官员，还带回大量工匠。不知道李唐是俘虏队伍里逃出来，还是躲在什么地方。他去南宋路过太行山，被劫。
萧照就在那群强盗里，据说还是头目，不知道是因为李唐当时名声大还是萧照看出李唐的画好，不但放人，还拜他为师，跟着去江南。李唐死后，强盗出身的萧照成了南宋前期宫廷画师中的第一高手。
李唐和萧照，都是北方人。也就是说，南宋院体画风的奠基者是北方人。南宋风格不但由他们从北宋带来，还受到他们强烈的家国情怀的影响，因为国破了，北方故土丢给敌人，来到南方，而整个南宋都在强敌压力下生存，人们的民族情绪和战斗精神被激发起来，艺术家和军人一样壮怀激烈，就像豪放派的词到了南宋更豪放，山水画在南宋前期也特别的刚强有力，仿佛宣告山河坚不可摧。
李唐有两种画风，一种严谨，偏向写实，小斧劈。一种豪放，偏向写意，大斧劈。马远夏圭学大斧劈皴，萧照学小斧劈皴，形体非常坚实，比如他的《山腰楼观图》。
萧照《山腰楼观图》
这幅画构图深远。山水画常见的深远有两种，一种是山谷，一种是河谷，《山腰楼观图》属于河谷深远，这类图式的高山一般位于画面左侧或者右侧，高山和河面以及对岸远山构成深远的空间。《山腰楼观图》其实是高远式全景山水的右半部。
之前我们说过，古代构图是构图的积累、传承、演变，如果我们压缩《匡庐图》的左半部，把目光放到右半部，并整个的简化，就得出《山腰楼观图》的构图。另外，山头曲折向后伸，具有进深感，这是从李郭画派传来的方法。
2020.09.08
精选评论
共 14 条还是不明白为什么说他是库尔贝，主要因为写实吗？
韦羲 （主讲人） ：就在于他们的量感和物质感啊
听着您的语言描绘，眼前出现了很美的景象。
“不会因为没有理论和逻辑依据而茫然失措”这句话太有感触了，对照西方美术理论，从古希腊艺术到现代主义，从模仿说到形式主义分析，贯穿其中的美学分析都相对来说十分清晰和明朗，相反当看自己国家的绘画时就有种很吃力的感觉。在考研备考的时候，中美史的学习很是让我头疼，书上的概念和脉络变化写的迷迷糊糊，感觉一直都是在背诵一些很空洞的形容词，自己也根本不懂如何去看画和理解画。虽说是要靠感受力去感受绘画，但是好像没有知识理论体系在背后做支撑，只靠感受力得到的感动总觉得有点点单薄。
韦羲 （主讲人） ：古代美学的形容词系统也有高妙处，它是行话，大师说它，骗子也说它，是否准确有效因时代且因人而异，要自己去判断，高级的时候像禅的问答。在现代，这套系统近乎失效，如你所说的空泛，而且不能解释中国美术史的很多问题。所以我觉得重建中国美术史，最重要的是建立绘画史的框架（包括分期），找到演变的内在逻辑，以及中国绘画的基本形态，中国绘画的时空观。至于西方形式分析也好，东方笔墨也好，艺术史论的概念也好，都在这后面。解决这些问题，并赋于形容词糸统以相应的概念，这些形容词也许会复活。
sh ：同感觉背中美史就像背语文，并没有真正掌握其中的内涵 只是背了很多形容词 超级苦恼
刘松年还是界画的顶级高手
真好看，我都被画感动了。我想生活在画中的世界
听到这里就学到很多理论干货，突然很想看看韦曦老师的画作，什么时候有画展要在理想国通知我们一声啊
萧照就吃亏在太像老师（李唐），他的山水很干硬。 刘松年用小斧劈皴表现出来“山色空蒙雨亦奇”的湿润感，发展了小斧劈皴的表现力，也因此在风格造型上有所创新。
老师 你好 本课展示的这几副画都给人轮廓鲜明的印象 还很难得的看到好几种颜色 房子也大了不少 透视感很归整 还是很让人一看就知道是珍宝的感觉 但整体还是古朴的 规整的 山水画的大革命会是怎样的呢 隔壁王老师的西方艺术三万年已经结束 它们的艺术史革命几次三番了 🍑🍑🍑
韦羲 （主讲人） ：苏东坡和米芾已经大革命了，他们的革命，西方到了19世纪末20世纪初才赶上来