局部
导语
西洋画里的草稿分两种，一种是素描草图，另一种是油画草图。有些油画草图详细到就像成品，几乎画出了所有生动的细节。比如大都会委拉士开兹馆里的这幅《奥利瓦雷斯公爵肖像》。虽是草稿，但这副骑马像隆重、潇洒、细节传神。后来到马德里看了原作，所有局部被放大到真实大小，画得十分郑重，但不如草稿上的细部松爽、自由了。
有一种观点：“大师的正稿不如草稿好看”，确实有不少例子作证。在复制画作时，往往不如第一次画的感觉机警、锐利。但也不能说所有的正稿都不如草稿。并且，草稿与正稿的定义会随着时代变化，比如毕加索的《亚维农少女》，好看得可以专门办展览。而中国的书法、文人画草稿，更是留下了许多无可超越的极品。
相关作品
《奥利瓦雷斯公爵肖像》草稿，迭戈·委拉士开兹，1635，纽约大都会艺术博物馆
《奥利瓦雷斯公爵肖像》正稿，迭戈·委拉士开兹，1636，马德里普拉多美术馆
《西班牙舞者》约翰·辛格·萨金特，1878，伊莎贝拉嘉纳艺术博物馆
梵高给弟弟的信
《亚维农少女》草稿，毕加索，1907
精彩摘录
我格外喜欢这幅骑马像，又隆重，又潇洒，许多局部耐看极了，只有委拉士开兹才会有这样挥洒的笔法。他重重铺衍，刻画了坚实的形体和空间之后，就在各个部位，譬如盔甲的闪光，皮靴的皱隙，飘动的饰带，用笔轻轻扫动、点缀、提亮，画出最传神的细节，看上去就像轻快的呼吸。
音乐演出以前，一遍又一遍练，等于是不断打草稿。我喜欢看音乐的排练，指挥忽然叫停，在某一句上，你从旁听啊，能够窥见演奏的堂奥。正式演出，一遍过，不容差错。所有作品都呈现一次性，绘画很幸运，纸张、画布，又是物质，又是证据，留得下来，日后，多少年以后再看，可以有新的眼光和判断。
大演员说的都是大实话，艺术的得失，有时候就赌在这句话上，往好了画呀、往好了画呀，可别画砸了，结果呢，果然画砸了，你索性豁出去，画坏了拉倒，结果没事，反倒好了。
2018.08.30
精选评论
共 15 条陈丹青老师说话给人一种很舒服的感觉
终于有App了 这么好的节目
谢谢您
把马弄死做成标本再画
现在讲课都不自觉地有陈老师的调调，觉得舒缓舒服了许多
求丹青老师选的背景音乐
正稿的马头前面怎么有毛飞扬起来？！……🙈🙈🙈
另有一种说法认为大都会的那副并非是Velázquez的草稿，而是其徒弟Mazo的复作。查阅了一些资料好像支持后者的说法的学者更多，不知道有没有更确切一些的解释。不管怎么说，节目里但或许应该说明大都会那副有可能是草稿，比较稳妥吧。
谢谢丹青，感同身受，你继续发声感觉还有纯粹的人虽然不到我们
真不懂
丹青先生的聲音好有磁性喔！
求这集背景音乐感谢～
求背景音乐
听了丹青老师的声音，平时看画册文字自动配丹青老师声音。
每晚都听着陈丹青老师的声音，慢慢睡着