局部
导语
在20世纪摄影发明之前，人的样貌要留下来只能通过画像。只有贵族才雇的起画家，且作画时通常神情严肃、郑重。
在大都会博物馆二楼欧洲馆里，有三对夫妻肖像。安格尔的肖像画着力描绘人物盛装，半自觉地进入了现代的形式感。哈尔斯是十六世纪荷兰的订件肖像大王。这对肖像被画在铁板上，再配上小镜框和小金链。可以揣在怀里，想念时就掏出来看看。
十五世纪的德国画家梅姆林在画肖像的时候，他的意识、眼光好像已经解放，画出了活人的真气。本应该是由家族后人收藏的肖像画，时间久了就流入了美术馆，我们才有机会欣赏到画家的妙笔。
相关作品
贵族夫妇画像，安格尔，纽约大都会艺术博物馆
《雅各·路易·勒布朗夫人肖像》局部，安格尔，1823，纽约大都会艺术博物馆
阿姆斯特丹企业家夫妇画像，弗兰斯·哈尔斯，1626，纽约大都会艺术博物馆
银行家夫妇画像，汉斯·梅姆林，1470-1472，纽约大都会艺术博物馆
法尤姆肖像之一，纽约大都会艺术博物馆埃及厅
《大宫女》，安格尔，1824-1834，纽约大都会艺术博物馆
圣经主题三联画，梅姆林，1475，英国国家美术馆
精彩摘录
埃及开罗附近出土的法尤姆肖像，距今有一千九百年，可能是人类最早的肖像画，不是人物画，就是画一张脸，肖像画。你看了会有点害怕，因为画中每个人都目光灼灼，它不是画完了给你挂那儿欣赏的，是将来要随主人放进坟墓里去。可是这样的画，连像伦勃朗、委拉士开兹这样的肖像巨匠也无法超越，为什么呢？古人做事啊，年代越是早古，越是神乎其神，越是郑重其事，何况这件事涉及人类自己的脸。
刻意古典的安格尔为了追寻他心目中的拉斐尔，成了个变形的画家，女子身形的倾斜度、弯曲度被他悄悄地改变了、扭曲了。现在墙上挂的是他为《大宫女》画的单色草稿，过分修长的女裸体背部曾经引起很多争议和考证，说是脊椎和尾椎骨究竟有多少节。
文艺复兴时期南欧、北欧的绘画，那是各有各的厉害，过去荷兰和比利时属于一个地区，叫做尼德兰地区。尼德兰绘画单是出了凡·艾克和梅姆林这样的天才，就能光照千秋。这一对小型油画肖像，我认为是北欧绘画的珠玉之作，面对珠玉之作，语言实在是没有用。
实在说，所有古代肖像当初都属于某个家族，都被族亲后代卖了出来，永远离开老家，进入美术馆，供世人欣赏。我们想想看吧，我们今天的亿万张家庭照片，亿万张夫妻照片，再过多少百年，还会不会有人愿意一遍一遍地观赏？木心说过，年代更替，艺术的第一重价值会自行消褪，进入第二重价值。什么价值呢，艺术的价值。
2018.08.30
精选评论
共 14 条剥了壳的茶叶蛋 哈哈哈哈哈哈
今天也谢谢陪伴
肖像画比照片精美多啦
很有启发的一集
郑重其事
很想知道末尾的美声插曲是什么？
钝斋 ：我想知道所有插曲😀
Betty ：同问
谢谢丹青老师
不知道听了多少回，反复听，一方面对表述的方式非常佩服，刚开始反复听是想了解一下文章结构的精彩在何处，听多了，却又像是随意的款款到来。另一方面，陈老师磁性的声音，表述又像随口到来，却又精准贴切。好想有视频，那个没有看上
丹青老师说起小少爷时候，是不是一秒闪过幼年孙牧心。
这集的配乐也太好听了吧
感谢带来的分享～