中国艺术2000年：透过山水，看懂中国画
文稿
你好，我是韦羲。
上一集我们大致了解了五代北宋山水的概况，其中就包括了宋代水墨山水的精神性。这一点很重要，需要再花一些时间来展开说明它，所以这一集，我们就来具体看看五代北宋的精神性何在，它营造了什么样的氛围。
从“山色”到“有无中”
在谈这些问题之前，我想借用王维的两句诗来说明唐代青绿山水和五代北宋水墨山水的差异。
我是画画的，本能的用画家的眼睛看世界、读诗歌，比如王维的诗“江流天地外，山色有无中”，我觉得“江流天地外”是构图，是远近大小，“山色有无中”是氛围、是意境。这两句诗也是晚唐五代山水画的两种方向。
唐代线描着色的山水画成熟了。那么怎样才算成熟？有四个因素很重要，形态描绘的准确生动、勾勒的精微程度，空间和构图。唐代青绿山水用线描解决了形态问题，岩石、山峰是三维的，而且具有复杂的结构，勾勒具体入微，也确立了“三远”图式和空间——之所以叫三远，就说明这种构图模式本身含有空间结构。
此外还有各式各样的构图，比如《游春图》《明皇幸蜀图》，敦煌172窟《文殊变》背景山水。而且，这三幅画里都有王维说的“江流天地外”的景象。
展子虔《游春图》
展子虔和“大小李将军”技艺精湛，然而受限于绘画类型，他们可以染出“山色”，而画不出“山色有无中”的“有无中”，因为要表现“山色有无中”的意境，非水墨画莫属。
那么，水墨画什么时候能画出这种意境？大约在晚唐开始。还记得之前我们提过的张璪吗？他对山水画的贡献，不只是在写意方面，还有水墨的意境。
他所擅长的树石图是早期水墨画很重要的试验田，中国绘画寂静的气氛是从水墨山水开始的，在早期，可能是从树石图得到推进的，后来弥散到整个水墨山水画。
2020.07.09
精选评论
共 16 条之前都是用耳机听课，今天接上naim的音响，惊奇的发现，看理想的音频音质是真的好，最细微的细节都处理的这么用心，太用心了
丹心 ：嗯嗯，韦羲老师自己弹奏的配乐👍一直都用蓝牙听
配乐喜欢。 一身诗意千寻瀑，万古人间四月天
韦羲 （主讲人） ：我也喜欢这集的配乐
突然觉得老师提到笔法的重要性和古琴里对指法的看重是互通的耶🤔
酥酪七 回复 CatGugu ：握爪😆
CatGugu ：同有此感！
几集听下来，就越来越妥帖了…声如文…蛮好的
看过《照夜白》，这一期作者原音录制，终于听着觉得顺耳对路了[偷笑]
宇宙性是什么意思呢？
“江流天地外，山色有无中”。五代北宋山水走向形而上境界，建构出崇高神秘的绘画景观。
老师 你好 说实在的墨色的山水画比彩色的耐看 也更高级 着色的有点层次不够的感觉 现实的山水的颜色也并不多彩 特别是我国主要是奇峰怪石 只用墨色和笔法反而更有风格 "可望/游/居"名副其实 现代的我们也完全可以有同感 赞🍑🍑🍑
这个专辑听到后面越来越觉得与宣传不符。韦羲老师可能还是比较年轻，跟《照夜白》一书一样，讲的东西太多个人感受，理论上不像陈丹青和王瑞芸介绍的那样是有实践的指引，依然是从概念到概念居多。相比之下，徐小虎先生那个视频就真是实打实，拳拳到肉。。。其实艺术界又低调又深厚的老先生很多啊。如果看理想能请到朱颖人，竺庆有那些得潘天寿诸乐三先生亲炙的老人家来撰稿，跟徐贲老师的节目一样请播音声优老师来读，那就太好了😄
Oldwing ：另外，韦羲老师的配乐其实弹得挺生硬的。
因为韦羲的发音问题，实在无法集中注意力，只好边听边看。
寒武纪 ：恰恰太喜欢韦羲的声音了，天籁之音，让人心静心安。