如何听懂贝多芬：伟大的作曲家和他的时代
导语：
在耳聋危机的折磨下，贝多芬探寻着写作的笔法，彰显着他充沛的艺术创作力。今天节目将为大家分析比较贝多芬的作品30和31，他的第6-8号小提琴奏鸣曲，以及16-18号钢琴奏鸣曲，进一步体会他透过奏鸣曲展现出来的无穷魅力。
大家好，我是焦元溥，欢迎您收听《焦享乐·贝多芬Plus》第十二集——强大创作能量与崭新写作方向。在这期节目我们为大家所探讨的是贝多芬第6-8号小提琴奏鸣曲，还有他的第16-18号钢琴奏鸣曲，分别收录于两组作品当中，就是作品30以及31，会把这两组作品挑出来放在一起介绍，就像是这期节目的标题。在第七集我为大家介绍了贝多芬写于1802年10月的《海利根城遗嘱》，谈到他的耳聋问题。精神上虽然承受极大的折磨，但贝多芬在创作上仍然交出这样精彩的成绩单，甚至还开创出许多新的笔法与概念。
1.作品30
首先，我们来看作品30。这三首的第一乐章都展现出更丰富的内容、更宽广的形式、更多样化的和声，还有更强烈的语气表情。和前面五首小提琴奏鸣曲相比，这三首让我们看到贝多芬越来越模糊旋律跟伴奏的界限。它们当然还是二重奏，只是不是传统二重奏的概念，而是均匀分配，音乐完整的写在一起。透过这样的笔法，贝多芬向我们示范大型乐章不是靠长的旋律，或者是对称不断重复的乐句来达成，而是靠简单明确的小音型，或说小的音乐素材建构而成。我不断强调这是贝多芬的写作特色，但在这三首小提琴奏鸣曲里，我们看到他的技术又更加的精进。
这三首的第一首跟第三首都是三个乐章，也都是大调。我们首先来看第一首A大调，第6号。这首大概是贝多芬这十首小提琴奏鸣曲中最少被单独演出的一首，但它绝对不是不好的作品，尤其是它格外的细腻抒情。
播放《第6号A大调小提琴奏鸣曲》第一乐章的音乐片段
它的细腻笔法更进一步反映在展开部。当我们熟悉呈示部的所有音乐素材之后，就会发现这一段展开部，贝多芬充分运用了之前我们所听到的所有旋律或动机，巧妙开展出相当精细缜密的音乐。
播放《第6号A大调小提琴奏鸣曲》第一乐章的音乐片段
2020.07.07
精选评论
共 7 条焦元溥先生你已经给我留了超级多功课了，不过我还是觉得很高兴！（听到这么多的贝多芬和其它作曲家的延伸！还有 暴风雨 的那个La音！）
听贝多芬plus时，我总是让屋里充满了整曲的录音，进度虽慢，但乐趣无穷. 刚才听了以下三个乐章的比较，果真铺陈相似. 焦老师不提还不知道呢！第七号小提琴奏鸣曲“第四乐章是轮旋奏鸣曲式，而我们又听到了这种像是军乐，或者是进行曲一般的素材，整体的音乐铺排与感觉的确可以和《C小调钢琴协奏曲》，或者是《第4号C小调弦乐四重奏》互相呼应。”
17号钢琴奏鸣曲其实是我非常喜欢的一个作品。罗曼罗兰说，“贝多芬的一生，有如暴风雨的一天。” 哎！
这一节很有收获，贝多芬结构大师！
在听。美好的音乐时光。
要是每首都附上英文名方便搜索就更好了🔍有歌单当让更好！
好棒好棒，感恩！