中国艺术2000年：透过山水，看懂中国画
文稿
你好，我是韦羲。上集介绍了唐代伟大而美好的青绿山水，这集来谈谈水墨山水画。
青绿山水高古，水墨山水写实
不知道大家有没有这样的感觉：唐代水墨山水（包含水墨淡彩）和线描着色的青绿山水虽然同一个朝代，它们的风格气质却不一样，甚至可以说属于两个时期。就是青绿山水偏向平面，气息更高古，相比之下，水墨山水更写实，更具有三维性。
为什么这样？因为，唐代青绿山水更多的延续六朝古风，而六朝隋唐线描着色的山水都是比较平面的，重视线条和完整的形状，属于最古老的绘画类型，可以叫“古代风格”。
而水墨山水这样的写实绘画是后来发展出来的新类型，追求真实感、空间感，流动的空气感，我称之为“近代风格”。
古代的诗学和书法理论，有“古体”“近体”“今体”的说法。如果借用过来，山水画的“古代风格”就是“古体”，“近代风格”就是“近体”，而现代风格就是“今体”。
从8世纪中唐到10世纪北宋前期的水墨山水都可以归入近代风格。而“近代风格”或者说“近体”，其实就是写实绘画的早期风格。
“小李将军”李昭道之后，线描着色的高古山水就开始停滞了，在晚唐五代，高古山水的地位被更为写实的水墨山水画取代。
中国绘画从高古风格到近代风格的转变主要是在水墨画上进行的，而且，近代风格和写实的任务也主要是由水墨画完成的。从这两点，就可以知道水墨山水画在中国绘画史上有多重要。
唐代山水的立体感，空间感，光感
之前说过，原始绘画主要是图形。秦代空心画像砖《狩猎图》的山是平面的，虽然有多重层次，但每一层都像剪纸一样，不是三维结构。
东汉山水仍然平面，凤凰山《山中牧放图》虽然有皴擦，也意识到山丘的体量，但只是随意的涂抹，还谈不上技术层面的体积塑造。汉代画像砖里的山，同样也没有三维结构。
《山中牧放图》
2020.06.23
精选评论
共 14 条如果能增加一些配图，会有助于理解一些抽象概念，比如空气感。谢谢。
多图多图。
几种技法，没图，没标出来，我听不懂
唐代青绿山水画偏平面，风格高古；而水墨山水画通过“皴擦点染”四种技法，转向三维，风格写实。
讲得很好！要多听几遍！
讲得真好，有好多地方还不太懂，之后会补上图吗？
每季都听了多遍，韦義老师的声音很特别，很有带入感！期待老师更多的关于古典文学的音频～
是皴cun?
讲到古代的艺术 自己接触的比较少，加之听的不是很清楚，理解起来有点吃力😂需要慢慢消化
哈哈哈说到线描画阴雨，让我想到小村雪岱的版画，那就是用线画雨的😊
韦羲老师对黄宾虹的山水画怎么看？
韦羲 （主讲人） ：近现代部分会讲到黄宾虹。你喜欢他吗
王仲山 回复 韦羲 ：感觉看不太懂。
原来是用了平光！原来如此…