看理想
西方艺术三万年第1季:永恒的古典
王瑞芸

导语

脱胎于中世纪哥特式风格的尼德兰艺术在15世纪也逐渐步入写实,除了刻画世俗生活和周围环境的精致画风别具一格,凡·艾克等人对油画技法的革新,也为北方画派开辟出的新世界格外增色。

文稿

听众朋友们好,我是王瑞芸。
我们对文艺复兴的介绍已经有了10讲,而这10讲一直没有离开过意大利的地面,现在该离开那里去看看欧洲北部国家的情况了。
我们已经知道欧洲北方过去是蛮族的地盘,流行哥特式文化 ,当文艺复兴在欧洲南部的意大利全面回归古代造型时,北方还继续在建造如梦似幻的哥特式教堂,雕塑和绘画则把兴趣放在各种小零小碎的细节上,比如超喜欢去仔细刻画建筑精致的边饰啊,家具上有雕刻的细部啊,华丽的布料啊,领口上的花边啊,还有小花小草啊……
让我们觉得那种对小局部的趣味好像是北方蛮族战士爱珠宝趣味的延伸。 然而,他们所延续的哥特式路线,到了15世纪也一样进入了写实方向,因为发生在意大利的社会变化,在北方也一样发生了,甚至不比意大利差。

“北方威尼斯”:富庶之地尼德兰

首先说明,艺术史上谈北方国家,并不囊括欧洲地理上的所有北方国家,而主要集中在德国和欧洲西北靠海的一片区域,那片区域过去称为“尼德兰”(Netherlands), 范围包括如今的荷兰、比利时、卢森堡和法国北部的一部分。
这块地方的人因为会织羊毛,制造呢绒,在中世纪后期经济就发达起来。在14世纪他们一个邦的领地上(相当于我们的市级地区)就有3200架羊毛纺织机,而那时的英国人还只会养羊和剪毛,给他们提供原料而已。
这块地方另一个优势是地处莱茵河与大西洋交汇口上,拥有优良港口,因此尼德兰成为辐射整个莱茵河流域的港口地带,贸易活动把这里带动成为欧洲最富饶的地区之一。
现在比利时的城市布鲁日(Bruges)14世纪已经非常繁华。18里长的运河直通大海,每天有一百条船进港。虽然人称布鲁日是 “北方威尼斯”,其实它在经商方面做得比威尼斯还早。比如布鲁日在1309年就开张了第一个证券交易所, 威尼斯人是从他们那里学得这个金融市场技术的。
本集编辑:hyl、exciting
2020.02.25

精选评论

共 31 条
  • 宝宝
    2020-02-27 00:37:51

    感谢您把我脑海中以前破碎的美术知识重新梳理和整合,这回看画不会只看画风和热闹了,感谢您~

  • l
    liuw1968
    2020-02-25 09:29:54

    用两天的时间集中听了33集王老师讲的艺术史,非常受益,之前也看过艺术史的书,但王老师看待艺术的视角能让我们更好的理解各个时期的艺术及它们呈现的特点。

    王瑞芸 (主讲人) :感恩,谢谢🙏

  • 小奔
    2020-03-13 14:04:37

    指出王老师的一个小错误,坦培拉 技法使用的媒介剂是“蛋清”而不是“蛋黄”。可能是一个小小的疏忽。另外,王老师的声音好温柔呀!

    王瑞芸 (主讲人) :谢谢改正哦!

    OLIVIA :蛋黄是文艺复兴时期最多使用的,或者全蛋液,反而很少用蛋清。

  • P
    Patti
    2020-08-31 23:49:31

    非常感谢王老师的讲解,真是受益匪浅!老师,一直在我心里有个疑问,就是感觉北方文艺复兴画家对人物相貌的塑造很有自身独特的风格:比如人物的发际线很高,额头特别的凸出,好像眼睛之间的距离也略近,总之就是辨识度很高的北方风格,同时期的意大利绘画中的人物就完全不长这样。以上不是在什么书上看到的,是我个人的一种感觉。所以一直都特别好奇形成这种风格的原因?是画家间的互相影响吗?还是当时北方画家对人物的审美就是这个样子的呢……比如凡.艾克兄弟的《根特祭坛画》里面的夏娃,坎平的《米罗德祭坛画》里的玛利亚还有梅姆林的画都是这个特点。我在很多艺术书都没有找到对这部分的讲解,网上也没有人提到过,所以特别困惑。

    王瑞芸 (主讲人) :才看到你的问题,让我想一想🤔️再说

    Patti 回复 王瑞芸 :谢谢王老师的回复😄

  • 用户姚七
    2020-02-26 14:43:56

    听王老师讲艺术更学习了历史。一举两得呀😁

  • vickyhyuan
    2020-02-26 11:19:53

    没想到可以从中世纪那种如此注重装饰的风格变化出如静物摄影般的绘画风格!王老师还是从神性人性,历史地域的角度出发,令人心服口服呀。

  • NIRVANA
    2022-02-18 08:34:46

    北方关注外部,南方关注内部。看起来确实南方意大利更看重世界从内部如何构成已变成我们眼中的世界,也确实更高级。但各地区都有各自不同的背景。像王老师说的,标准的单一和偏见会蒙蔽双眼,看不到各类事物的美。对人也是如此。

  • 安修远
    2021-06-25 14:40:57

    真的,以前看艺术史都觉得很破碎,听王老师讲总有种原来如此的感觉,大谢~

  • c
    cipollino
    2021-02-11 02:02:18

    是约瑟夫,不是圣约翰。

    王瑞芸 (主讲人) :感谢感谢纠错!

  • mutu
    2020-05-28 20:31:09

    “剥了皮的青蛙”终于找到了形容我看这些人物的感觉🤣

  • 2020-05-07 11:53:31

    王老师,您在这集里讲到了一个特别重要的点:"要理解上帝,必须研究他的创造物”。这个对以后的包豪斯,杜塞尔多夫的观念都有潜移默化的影响。而包豪斯影响了全世界。请问您这句话的出处在哪?我想认真读一下那本书。

    王瑞芸 (主讲人) :这句话是西方人的流行观点之一,信手拈来的。

  • 啊穎Jill
    2020-02-26 20:22:25

    每周最期待的就是王老师 缓缓道来的西方艺术史…每次收听都会感觉到心理有股涓涓的暖流,载满的不单单是艺术史的信息,更多的是反射回的对于整个世界的观察角度…历史一直在进步吗?艺术默默记录下了什么?人作为创造者本身又有怎么样的改变?这些思考如同多棱镜一样…在我心中折射出了五彩斑斓的想法…有趣有趣。

  • 边边
    2021-01-26 20:21:00

    好厉害啊凡艾克

  • 边边
    2020-12-14 09:02:54

    爱(⑉°з°)-♡

  • 张珍谊
    2020-08-20 09:20:40

    老师 你好 对外行来说 似乎分不太出欧洲的北方风格 但每个画家的各自的风光还是有感觉的 有的喜欢简洁明确 有的喜欢繁杂热闹 有的色彩淡雅 有的色彩鲜艳 这很像人们布置房间或穿戴之类的偏好 至于科学解剖 这个进步绝对是一种高峰 东方也有类似"难画骨"这个说法 但西方人探究的更大胆直接(也就更精确) 就是打开来把它们看清楚 算然有没有了解解剖不定在轮廓上有特别大的差距 但内行一定是区别得出的🍑🍑🍑