这一集转向威尼斯——一个因商业繁荣而特别富庶的临海城市。威尼斯的绘画艺术随着佛罗伦萨艺术家的到来而很快繁荣起来，并在更注重开放、享乐的土壤中形成了自己鲜明的风格特点，于是文艺复兴晚期出现 “威尼斯画派”。

听众朋友们好，我是王瑞芸。

上一讲我们说了，文艺复兴艺术达到顶峰的原因，不只是造型能力达到的高度，同时还是精神上的高度，就是神性和人性在那个时期达到的一个很难得的平衡点，当这个平衡一失去，艺术的性质就开始变了，这种变化被威尼斯画派体现得十分清楚。

文艺复兴的舞台15世纪在佛罗伦萨，16世纪转移到罗马，其实当时还有个威尼斯，而且出了一群精彩的画家，绘画水平也堪称一流。

除了上一讲提到的提香，还有提香的同时代人乔尔乔内（Giorgione ），丁托雷托（Tintoretto）和韦罗内赛（Veronese ）等人，这群出色画家形成了一个威尼斯画派。

然而，他们虽然同在意大利地面上，时代也相同，技术水平也相当，可是他们创作的作品却不能拿来作为意大利文艺复兴艺术的巅峰之作。就因为他们画中神性与人性的比例变了，人性的比重大了，神性弱了。属于意大利文艺复兴顶峰期的那种庄重与力度，高贵和大气，被越来越丰富并且迷人的感官美取代了。

我们来看一看变化是怎么发生，当然就要先去看威尼斯人在那个时候拥有的是一种什么样的生活。

威尼斯临海，从12世纪以来就是意大利北部最大的商业城市，完全靠海上贸易渐渐繁荣起来，在西方发现新大陆之前，它几乎控制了地中海上的经济。在政治上它也很早获得独立，成立了威尼斯共和国，并被精明的商人管理得井井有条。

在文艺复兴时期，它在意大利各城邦中遭受的战乱最少。当15世纪末，16世纪上半叶，佛罗伦萨和罗马各有各的劫难，而威尼斯却一片祥和，人们享受着平安富裕的生活，这个局面来自威尼斯人生存有道。