世界上没有绝对正确的管弦乐配器法，但配器绝对有效果好坏之分。拉威尔的《波莱罗》便是配器高超的典范。这部作品从头至尾约十四分钟，音量不断增大，是音乐史上最长也最出名的渐强。但更疯狂的是除了结尾转折外，全曲是一模一样的旋律、和声、节奏，只在接近尾声的时候做一点改变。《波莱罗》的奥妙在于，它的旋律虽然不变，可是每一次演出，拉威尔都用不同的乐器组合，即用不同的管弦乐器去创造出各式各样不同的色彩。旋律没有变，但色彩不一样，可以说是用声音色彩来做变奏。整个曲子从一开始的积弱到最后的极强，是一整个渐强和再渐强的过程中，听众听到各式各样音色的变化。

拉威尔：波莱罗舞曲（Bolero）指挥：卡拉扬（Herbert von Karajan）

乐团：柏林爱乐乐团（Berlin Philharmonic）《波莱罗舞曲》，又译做“波露曲”、“波丽露”。

拉威尔受西班牙著名舞蹈演员伊达·鲁宾斯坦委托，创作于1928年。“波莱罗”原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合，形式上由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了“波莱罗”的标题，实际上是一首自由的舞曲，也是拉威尔为数不多的专为乐队而写的作品之一。《波莱罗》由尼金斯卡编舞，1928年11月首演于巴黎，引起轰动，次年在纽约首演时被媒体称为“爆炸”。这首乐曲一直是音乐会热门曲目，人们称它“好像有魔力一样，一口气从头听到了癫狂的结尾”，该曲也被公认为20世纪法国最有代表性的管弦乐作品之一。

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