十大单口喜剧专场
导语
你好，我是周奇墨。今天给你带来的喜剧专场是路易·C·K的《Hilarious》（《老招笑了》）。
路易·C·K是谁
2017年，滚石杂志做了一个“50位历史上最伟大的单口喜剧演员”榜单，路易·C·K排名第四。他对我的影响也非常大，是我个人的偶像。
路易不仅是一个喜剧演员，还是优秀的导演和编剧。他的情景剧《路易不容易》共五季，每一季的豆瓣评分都在9.0分以上，水准非常高。他还有一部叫做《百年酒馆》的悲喜剧，豆瓣评分高达9.3分，简直是天才一般的人物。
《百年酒馆》 Horace and Pete (2016)
路易CK是“暗黑喜剧”（dark comedy）的代表。顺便解释一下，这个节目我选择了10场风格各异的喜剧专场，其中大部分的标签是我自己编的，只是为了让你方便理解。不过“dark comedy”这个类别真的有。
暗黑喜剧主要调侃禁忌话题，比如死亡、暴力、各种形式的歧视（性别歧视，种族歧视）、性、宗教等等，话题大多比较严肃、痛苦，观众听完不只是笑，还会有些不适，甚至会引发观众的思考。
另外，在维基百科上，“暗黑喜剧”和“黑色幽默”是同一个词条，但平常语境下的“黑色幽默”更多是偏荒诞。比如，你可能知道“黑色幽默”的文学代表，小说《第二十二条军规》：根据“第二十二条军规”，只有疯子可以获准免于飞行，但必须由本人提出申请。然而只要提出申请，恰恰证明你是正常人而非疯子，因此不可能免于飞行。我们平时说起这种类似的事，就会形容它 “挺黑色幽默”“挺荒诞”的，而暗黑喜剧主要是就题材而言。
为什么说路易ck是暗黑喜剧的代表？因为他会把内心最黑暗、最龌龊的想法给讲出来。有些段子听完，会觉得这哥们“什么都说，简直没有隐私”，或是“这哥们是不是心理有病，要看心理医生”。不过，路易厉害就厉害在他的表达风格能让人非常容易接受，化段子于无形。他不会一上来就进入一种亢奋的舞台表演状态，“我要给你们讲段子了！”而是节奏舒缓，让人感觉他不是在表演，而是像朋友一样在跟你聊天、讲心里话。
路易CK《老招笑了》 Louis C.K. - Hilarious (2010)
今天我们要讲的这个专场“Hilarious”录制于2010年，是路易个人生涯的第三个专场。这个专场除了内容是他自己创作外，导演、剪辑也都是他自己，相当于一部独立制作的专场。这个专场还灌成了CD发行，获得了当年格莱美最佳喜剧专辑奖。在路易的个人网站和app上，这个专场都被放在了首位，我猜这可能也是路易自己最喜欢的专场。
这场专场的英文名“Hilarious”，意思是“好笑”，而且是非常好笑、笑到歇斯底里这种。目前大陆并没有正规的发行渠道，因此没有官方中文译名，不过豆瓣有个条目，被译为“老招笑了”，充满了黑土地气息。
为什么取名“Hilarious”？这个词其实来源于路易在本场中的一个段子。在这里可以介绍一下，单口演员给自己专场命名一般有两种方式，一种是根据全场的表演素材起一个概括性的标题；还有一种就是像路易这样，用整场中特别具有代表性的一个段子，或其他有冲击力的词来给专场命名。
在今天这场专场里，我会给你介绍路易的单口喜剧里比较重要的三个主题，第一个就是“死亡”。
主题一，死亡
路易在专场的一开始，就讲到了“死亡”。我们来听一下路易是怎么讲的：
【Hilarious 02'28" - 02'56"】
路易说：大家好！哈喽everybody！哦对了，我不应该说everybody（每个人），因为人类中的大部分人都死了，你们迟早也会死，死的时间会比活着的时间长多了。而且人大部分时间都是死着的，你们只不过是一群还没死掉的死人。
路易在另外一个专场里，也是开场就讲到死亡：“今天现场有2500人，从统计学上讲，在两个月内，你们中间得死一个人，肯定你们有一个人撑不到圣诞节，因此毁了你们一家人的圣诞节。” 这段子简直太恶毒了。
我们平常接触到的喜剧，大多是拿鸡毛蒜皮的事情开涮，因为无害。为什么路易要讲这么沉重的话题呢？首要的原因很简单，就是他觉得这个话题好笑。几乎所有的单口演员，讲一个段子的初衷，不管是什么题材——从生活小事，到政治，宗教，性，生死——都是因为觉得这个事很好笑。也许这些段子到了后来，除了让人发笑，还可能会有某种社会意义，反映社会思潮，甚至推动社会的变革，但无论如何，初衷都是为了做喜剧。
这也是为什么说，“单口”是一种特别个人化的艺术，讲什么、不讲什么、怎么讲，唯一的标准就是演员自己——他不会去迎合观众、市场或是经纪人、公司，或是最近什么话题上热搜讲什么，除非是自己真的感兴趣。演员，一定要有感兴趣的素材，然后才能把段子加工出来。
目前国内很多人有种误会，觉得单口演员像机器，从一边放进去任何素材，从另一边就能出来段子。曾经有个公司办媒体会，找我去演出，我把稿子大纲提前发过去，他们看完说：“这个内容跟我们公司一点关系没有啊，都是讲你自己的事…… 你能不能把我们公司的营销计划加进去，再把我们到场的嘉宾也加去，对他们进行‘善意的调侃’。”
我当时就想：啥意思？你是觉得你们公司的营销计划很好笑吗？什么叫“善意的调侃”？在我看来，调侃没有善意的，那些所谓的“善意的调侃”，都是油腻的变相的恭维，太不real了。然后我就把这些想法跟对方说了，他们给我看了一下给我的报价，我马上就说：“没问题，都可以做到！”
中国喜剧中的“死亡”
在中国，似乎很少有人在舞台上调侃死亡这件事情。我认为是文化差异的问题。并不是说中国人更怕死，美国人更不怕死，而是中国人确实更忌讳谈论“死”。
比如在美国的葬礼上，有些人会致一篇幽默的悼词，通过调侃亲人或朋友来纪念他。但在中国，有句古话叫“死者为大”，对死掉的人几乎开不得半点玩笑。试想，如果你在亲戚朋友的葬礼上开他的玩笑，恐怕当天就跟着一起下葬了吧？[笑]
不过也不是没有，赵本山在2003年央视春晚的小品《心病》，扮演了一个骗子心理医生，有段台词是：“人生在世屈指算，最多三万六千天；家有房屋千万所，睡觉只需三尺宽；说人好比盆中鲜花，生活就是一团乱麻，房子修的再好那也是个临时住所，那个小盒才是你永久的家啊！”然后范伟“嘎”一下就抽了。
这就是一个“死亡”的话题，但是处理得很巧妙、轻松。首先，赵本山说话的对象是小品中的范伟，而不像路易CK一样是对着现场观众，这相当于转移了对象。第二就是赵本山说话的身份不是赵本山自己，而是剧中的一个虚构的人物，一个不正经的骗子心理医生，他说什么都可以，反正都是胡话、浑话；而范伟“抽了”，恰恰是肯定了这话的“不适宜”。
对比国外的单口演员——他们在台上就只能代表自己，代表不了别人，再加上那种和观众的互动、交流感，会让你感觉，他是真的想跟你聊聊“死亡”这件事。
中国暗黑风格为何难以驾驭
这种暗黑风格，在中国，至少是大陆，暂时还是有些水土不服。
路易是我的偶像，所以我曾经模仿过他的风格、写段子的方式，甚至有段时间我写段子的时候，脑里都能浮现出路易的声音，路易会怎么往下写这个段子。
我曾经写过一个段子，说我去一个朋友家做客吃饭，他们家三岁的小女儿嘴里含了一把勺，她舔来舔去，然后把勺递给了我，想跟我换勺，朋友在旁边也没管。我就很无奈地，硬着头皮把勺子换了过来，用她那把勺若无其事地继续吃饭喝汤。
我在台上说：“三岁的小孩舔过的勺子只会让我恶心，但如果她今年十八岁，那我就很乐意了。”我还表演了一下女孩舔勺的动作、说话的声音，因为路易的表演里就经常有这种露骨的、充满性意味的内容，所以我不是在单纯模仿18岁女孩的声音，而是在模仿路易通常模仿的那种女孩的声音，“叔叔~~”这种死声。
结果，有个观众听到这就愤然离席，回去后发了个微博，大概意思是“看了场演出，有个演员非常恶心，自己脑子里有那种肮脏的想法就算了，还在台上讲出来”。当时我的反应，当然是觉得这位观众不理解我，也不理解“单口”，不过这个段子我后来的确再也没讲过了，那是我第一次意识到，中国的演员跟观众对“单口喜剧”认知上的断层。
作为大陆的演员，学习单口最重要的一个方式可能就是看国外演员的专场。看得多了，就自然对一些题材脱敏了，甚至觉得自己可以去挑战一下，尝试突破禁忌。我觉得这是一种喜剧精神，也是想突破观众的舒适区，不希望喜剧都是一团和气，而要制造一种紧张感：如果观众的笑里能带一点不舒服，那才是每一个单口演员都期待的效果。
不过，对于国内的大部分观众而言，“单口喜剧”本身就是个很新的事物，别说看过国外演员的专场，可能连国内的都是第一次看。在这种情况下，他听到演员在台上竟然讲这个，可能就很难把这个东西当作一种喜剧精神去理解，而只会觉得很下流，演员在靠这个东西搏眼球。
今天我先讲到这里。这一集我介绍了路易单口三大主题的第一个主题，也就是“死亡”。那第二、第三个主题是什么，我们下一集再来讲。
我是周奇墨，我们下集再见！
2019.04.10
精选评论
共 177 条笑了，“他给我看了下报价，没问题，都可以做”
周奇墨 （主讲人） ：是，我可以的。
小雨墨墨 ：可可爱爱
周老师是来自东北大长春的吗？我记得高一时候的一个同学，好像是当时的班长，也叫周奇墨，他朗诵过一段I have a dream，特别惊艳
周奇墨 （主讲人） ：这么多年，我们终于相认了。
妮可。鸡汤曼 回复 楣 ：哈哈哈哈哈哈。。
真是难为主讲人了，只选10场来讲单口喜剧，遗珠太多，经典的如Richard Prior、Joan Rivers、Don Rickles等，当代非常有风格的Bill Burr、Sarah Silverman、Bo Burnham等，希望以后有机会能多讲讲
周奇墨 （主讲人） ：是的，很多年代稍微久远一点的大神都没讲。
熊飞 ：周老板考虑没考虑再更新一些？我们可以续费。
女孩舔勺子的笑话确实不好笑
苏星 回复 多比 ：不好笑的原因是他突然变换了描述的主体，本来在嘲讽自己好色，我觉的到这大部分常听脱口秀的人还能get到，一模仿女孩舔勺，主体变了，就挺恶心的
苏星 回复 茸 ：我能接受他讲这个段子，我也能接受蒂塔·万提斯表演舔勺，但我能接受他模仿女孩舔勺，同时我确定这不好笑，因为主体突然变了，本来是自我嘲讽，一模仿女孩，你到底是要嘲讽谁
喜剧不知道为什么，在国内总感觉被有意无意归在下里巴人一类。其实幽默不止是美德，更需要知识储备和智慧，很高级地说好嘛！总算严肃文学外有了轻松的表达方式，先买下表支持
凯萨 ：但凡大众的，就很难被当作阳春白雪
超级喜欢Louis CK 超级喜欢《百年酒馆》也稍微看了点《路易不容易》也看了了不起的系列
节目很棒。喜剧本身就是笑对悲惨的事情，国内人群整体心理脆弱，看别人互相调侃很爽（如吐槽大会），单口喜剧变成讲者和自己对谈，挑战自己时一定“抽”了。单口喜剧挑战观众心理极限本身就是很有有趣的事件，勺子故事有趣，但观众被冒犯离席发微博这个故事更有笑点。在国内改进下单口喜剧表演形式，在主讲人讲完（挑战完听众）后，找个第三方机构即时采访观众，滤掉溢美之辞，专放对讲者真实痛骂吐槽的，如此real的show将是另外一个节目（绝对真实吐槽大会）。但这种后补show不适合在线上大面积广播，可以以小剧院播放方式演出（收票）。
周奇墨 （主讲人） ：哈哈哈您来给做个示范
周老师的声音真好听。
讲述的语调节奏内容让人觉得舒服。不错。
很多人不能理解舔勺子那段，很正常，其实类比一下听郭德纲的相声，就是把人的阴暗面说出来了，在台上表演出来了，过于敏感的人就会接受不了，觉得低俗，其实每个人都有这种阴暗面，只是善于伪装，我个人觉得人在生活中已经伪装的那么累了，也应该有一个娱乐场合把伪装卸下来，用合理的方式发泄出来，结束后继续戴上面具好好生活，我相信每个正常人都有这个能力。
想请教，我对您最后分享的演出经历的理解是：单口喜剧有百无禁忌的面向，观众对此应该有所认识并给予理解。我自然是同意的。但当然也会存在蹩脚的、甚至就是存心不良的单口对比喜剧演员就是以下三滥的内容博眼球。作为观众，可以如何区别这两种实际不同但可能看上去可能很像的情况呢？
周奇墨 （主讲人） ：萝卜青菜，各有所爱。一个人眼中过瘾的单口演出，可能在另一个人看来就是“下三滥”“博眼球”。选择自己爱看的就好。
Rainey ：单口喜剧的现场性质使得传播范围不大，“下三滥”的没有市场会自然淘汰或者影响很小。比如某些乡村传播的“低俗”小班子。
沙发
152****2621 ：在哪儿看呢
看到标题以为“老招”是个人，直到听到这个译名😷
178****8392 ：？是中国人嘛
先认清人生注定的悲剧性才能放心大胆地笑。 看理想中买的第一本听书，唯一希望多点原声，还能练练听力~~
给我看了一下报价 没问题都能做到