希望王老师在这个节目昨晚后，能再出个节目好好聊一下摄影艺术。国人对摄影艺术的了解程度，可能还不如绘画。

摄影的精确性和可复制性，在苏珊·桑塔格看来就叫“原真的拷贝”，摄影还有一个特点是“时间的切割”。用几秒钟去曝光一个运动的物体，这在原先的视觉经验中，是没有的。而我在想，当时的人看到“原真的拷贝”，是一种怎么样的心态？一方面如老师所讲，其可复制性对艺术的唯一性造成了冲击（注意，在用负片前，拷贝也不容易，而是拍一张是一张）。另一方面，黑白摄影统治了很长的时间。黑白也是独特的经验，我猜当时的艺术家完全有理由“摄影是黑白的”来嘲笑这种“局限”。桑塔格所说的摄影的原真性，又使得摄影很长时间困在“画意摄影”里，直到新地形主义、类型学这些探索出来，再到“观念”的注入，让摄影坐稳了“艺术”的位子。有意思的是，新技术的出现，同时让摄影和绘画都找到了当代的出路。

摄影的出现彻底推进了西方绘画放弃了固守的写实风格，走向现代，很有意思的是，中国古代的文人士大夫一出手就是不求形似而是写意传神……或许是中间跨度太大了，反而到了近现代我们一直补写实的课，学西方古典，是不是又把古代中国艺术的精神品质遗落了呢？

😀

mark 好好学习

那么，在追求"快"的社会，还会有艺术吗？

感觉听王瑞芸老师的节目时间过得特别快，不知不觉二十分钟就过去了

特别喜欢王老师的课，每次都能学到很多东西，而且老师的声音特别好听！

对大众来说，手机摄影又取代了相机摄影。现在的图像更易得，更随意。技术的进步改变了我们的观看的方式，可是艺术性的丢失是很可惜的。

茶约泡越淡，节目也快追到最新一期了。遇见杨照老师是一件幸事，听见徐贲老师是另一件幸事，碰见王瑞芸老师又是一件幸事。

所以印象派故意强调颜色而忽视造型，就是为了应对当时崛起的黑白摄影吗？

照相写实主义

毕加索和女摄影师朵拉·马尔在一起的时期开始，他的画就开始汲取摄影技术了

今天的配乐太好听啦！叮叮当当的声音让我想到了《魔笛》里面帕帕奇诺用的乐器（忘了叫什么名字了）(っ´▽`)っ